Déplacer les mots, déplacer la danse

Adam Benjamin est un chorégraphe primé, cofondateur de la compagnie de danse CandoCo et directeur artistique de la compagnie de danse Tshwaragano en Afrique du Sud. Pionnier de la danse inclusive, son ouvrage Making an Entrance est considéré comme un texte fondamental. Il a été artiste associé à The Place, boursier Wingate et boursier Rayne en chorégraphie. Son travail dans l'enseignement supérieur a été récompensé par une bourse nationale d'enseignement. Il développe actuellement le projet La Forêt des Danseurs afin de sensibiliser le secteur de la danse aux enjeux du développement durable.

Architecte devenue danseuse, chorégraphe, pédagogue et chercheuse, Lila Derridj interroge les normes esthétiques et politiques du corps dansant. Franco-algérienne, artiste autodéterminée en fauteuil roulant, elle inscrit son travail dans les luttes d’émancipation des corps dominés. Nourri par la danse contemporaine, les danses rituelles et l’architecture, son travail brouille les frontières entre arts vivants, arts plastiques et espace social. En partant des qualités de son corps, elle développe un langage chorégraphique qui questionne les cadres dominants du geste et du mouvement. Soutenue en 2023 par le CN D, au titre de l’aide à la recherche et au patrimoine en danse pour le projet Le conservatoire, limite en corps, elle transmet aujourd’hui au CNSMD de Paris.

Titulaire d’une maitrise sur la thématique « Danse et handicap » de l’université Lyon 2, puis formé en Angleterre, notamment au Laban Center à Londres, Christian Panouillot a dansé au sein de la compagnie d’improvisation « 5 men dancing » avec Adam Benjamin. Il collabore désormais régulièrement avec la compagnie Passaros et Émilie Borgo. Il performe et co-enseigne avec elle lors d’ateliers d’improvisation et d’initiation à la danse. Il est également danseur au sein du groupe Mâ 間 et se questionne sur la danse comme contexte favorable à l’amorce d’une reconnaissance du corps de l’autre tel qu’il est, capable de créativité dans l’espace commun.

Thierry Séguin s’est toujours engagé dans la création et la structuration de projets culturels innovants. Aux côtés d’Emmanuel de Véricourt, il participe d’abord à la naissance du Théâtre National de Bretagne en 1990, avant de cofonder, en 1994, le Théâtre de l’Entresort avec Madeleine Louarn. Son engagement se prolonge ensuite dans le champ de l’enseignement supérieur avec l’ouverture du département Arts du spectacle de l’université Rennes 2, où il exerce comme maître de conférences associées pendant vingt-cinq ans. Plus récemment, il est à l’initiative du SEW à Morlaix, puis de la création du Centre National pour la Création Adaptée. 

Depuis 1999, Émilie Borgo et la compagnie Passaros créent et inventent des rencontres entre artistes et citoyens de tous âges, toutes conditions sociales, morales et physique. Leur art chorégraphique est performatif, avec pour support le vivant et l'instant présent. Elles font œuvre des situations, de ce qui est visible comme de ce qui serait invisible. Le Groupe Mâ 間 est un groupe modulable d’artistes chorégraphiques engagés sur les questions de pluralités dont l’objectif est de créer horizontalement, de chercher et d’expérimenter des modes de création et de transmission qui laissent place aux particularités de chacun.