Guide des studios de danse
Le Guide des studios de danse est publié avec le soutien du ministère de la Culture.
Pourquoi ce guide ?
Pour accompagner la réflexion dans tout projet de conception, construction, mise aux normes ou rénovation d’un studio de danse ;
Pour garantir la sécurité et la qualité de la pratique, prendre en compte les enjeux d’inclusion et d’accessibilité, de responsabilité sociétale et environnementale, de sobriété énergétique ;
Pour permettre d’identifier les besoins auxquels le studio devra répondre selon ses usages.
Pour qui ?
Un outil à l’attention des propriétaires de lieux, exploitantes et exploitants, directions d’établissements d’enseignement et de structures culturelles, collectivités territoriales, équipes pédagogiques et techniques, artistes, programmatrices et programmateurs, architectes et bureaux d’étude...
Comment ?
Une méthode fondée sur l’analyse des usages
Des informations juridiques et techniques
Des retours d'expérience et des conseils
Des focus thématiques sur les enjeux de transformation énergétique et environnementale, d’accessibilité et de santé
La publication de ce guide fait suite à de nombreuses rencontres et échanges avec des artistes chorégraphiques, des pédagogues, des responsables techniques, des professionnels de santé, affirmant le besoin d’un cadre de réflexion et de proposition pour les studios de danse. Ce guide pose ainsi les éléments fondamentaux pour garantir la sécurité, le confort et la qualité de toutes les pratiques, qu’elles concernent artistes amateurs ou professionnels, de tous âges. Il s’intéresse tout autant au studio de création ou de répétition, qu’au studio d’enseignement, ou encore au plateau de scène. Les entrées concernent le bâtiment général, le sol, la luminosité, l’isolation thermique et phonique, les espaces annexes, les équipements, avec une attention particulière aux enjeux d’accessibilité, de transformation énergétique et écologique et de protection de la santé des usagers.
Sans prétendre à l’exhaustivité, ce guide fait état des connaissances, des pratiques et des réglementations à date de la rédaction, et nous invitons le lecteur à la vigilance quant aux évolutions ultérieures, notamment réglementaires, qui seraient à prendre en compte.
Sommaire
- Introduction
- Les focus
- Obligations réglementaires
- Les studios d’enseignement de la danse
- Les établissements recevant du public (ERP) : cadre juridique et obligations pour les studios de danse
- Accessibilité aux personnes en situation de handicap
- Transformation écologique
- Caractéristiques générales
- L’espace du studio de danse
- Le confort thermique et la qualité de l’air
- Le confort acoustique
- Le confort visuel
- Entretien et maintenance
- Le sol, un allié fondamental pour la santé et la performance
- Les fondamentaux : amorti, souplesse, glissance et homogénéité
- Préserver la santé des danseuses et danseurs
- Un cadre normatif insuffisant
- Le sol de danse : un système complet
- Les grandes familles de solutions techniques
- Choisir une finition ou un revêtement adapté
- Entretenir un sol de danse
- Enjeux environnementaux et qualité sanitaire des matériaux
- Équipements
- Miroirs et rideaux
- Barres
- Matériel de diffusion sonore et audiovisuelle
- Autres matériels
- Aménagements complémentaires
- Douches, sanitaires, vestiaires et loges
- Espaces de vie et de convivialité
- Services et espaces annexes
- Les studios mobiles
- Les studios de danse temporaires et itinérants
- Les scènes extérieures & démontables
- Ressources
© Centre national de la danse
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Contributions et témoignages
Rédaction et coordination éditoriale
Camille Casale
Contributeurs et contributrices
Volet technique Dominique Hurtebize, directeur technique dans le spectacle vivant ; Christophe Poux, directeur technique dans le spectacle vivant ; Bernard Schlaefli, directeur technique Pôle Sud – CDCN Strasbourg et représentant de REDITEC – Réunion des directeurs techniques ; Frédéric Vannieuwenhuyse, directeur technique CND
Volet énergétique Pascal Lenormand, ingénieur Designer énergétique®, co-fondateur de la société Incub' et toute son équipe
Volet santé Audrey Lucero, médecin du Sport, Unité de Médecine et Traumatologie sportive, Clinique du Sport Bordeaux-Mérignac
Avec le concours et le témoignage de
Dominique Avril — vice-présidente de la Fédération française de danse
Xavière Barreau — médecin du Sport, coordinatrice du Service de Médecine de la Danse, Opéra national de Paris
Noélie Carretero — cheffe de projet experte en Performance Environnementale et Confort du bâti, Cerema
Marine Combrade — danseuse, enseignante, formatrice en AFCMD
Didier Coquelet — directeur technique du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon
Nicole et Norbert Corsino — chorégraphes et directeurs artistiques, SCENE44
Cyril Crépet — codirecteur, Boom’ Structur, CDCN Clermont-Ferrrand Auvergne-Rhône-Alpes
Camille Enault — directeur technique, Chaillot Théâtre national de la danse
Olivia Fortuné — cheffe de la mission du conseil architectural, ministère de la Culture
Rodolphe Fouillot — chorégraphe, danseur et pédagogue
Maxime Gueudet — chargé de mission transition écologique de la création, ministère de la Culture
Christophe Haleb — chorégraphe, La Zouze
Mehdi Idir — inspecteur de la création artistique, ministère de la Culture
Anne Lefevre — chargée de mission, Délégation à la danse, ministère de la Culture
Robert Le Nuz — danseur, enseignant et formateur en AFCMD
Clément Leybros — responsable du management de l’énergie, ministère de la Culture
Bruno Magueres — membre du bureau exécutif fédéral de la Fédération française de danse
Emilie Peluchon — directrice La Maison danse CDCN Uzès Gard Occitanie
Agathe Pfauwadel — chorégraphe de la Cie Pasarela
Pierre-Marie Quéré — directeur général de RésoNAnces, Pôle d’enseignement supérieur de musique et de danse de Bordeaux Nouvelle-Aquitaine
Thomas Roquier — responsable des projets et du conseil technique, Odia Normandie
Chloé Saumade — ostéopathe DO, coordinatrice du Pôle santé danse, Pôle national supérieur de danse Rosella Hightower Anne Sauvage — directrice de l’Atelier de Paris / Centre de développement chorégraphique national
Emilie Wittmer — ergonome du travail, Thalie Santé
Merci aux fabricants pour les échanges et la documentation technique transmise
Harlequin Europe : Chantal Lagniau, directrice générale, et Nicolas Ferrand, directeur technique
Junckers France : Patricia Haegeman, responsable régionale, et Pascal Bourdon, référent technique
Parquet Miel : André Mercoiret, fondateur et président, et Coline Exertier, gérante
Spectat : Loïc Durand, fondateur et président, et Arthur Durand, directeur général
VTI Menuiserie scénique : Christine Droual, associée gérante
Merci également à toutes celles et ceux qui, par leurs retours, ont nourri la création de guide.
Le guide des studios de danse a été produit suite à la conférence de consensus sur l’aménagement des studios de danse, réunie en 2019 par le ministère de la Culture, en collaboration avec le CND Centre national de la danse.
Mise à jour le
53 pages
Collection : Hors collection
ISBN : 979-10-97388-51-5
Dépôt légal : septembre 2026
Gratuit