Fil d'information du secteur chorégraphique

Le Centre national de la danse publie un nouveau Guide des studios de danse, avec le soutien du ministère de la Culture. Ce guide répond à plusieurs objectifs : — Accompagner la réflexion dans tout projet de conception, construction, mise aux normes ou rénovation d’un studio de danse. — Garantir la sécurité et la qualité de la pratique, prendre en compte les enjeux d’inclusion et d’accessibilité, de responsabilité sociétale et environnementale, de sobriété énergétique. — Permettre d’identifier les besoins auxquels le studio devra répondre selon ses usages. Cet outil est à l’attention des propriétaires de lieux, exploitantes et exploitants, directions d’établissements d’enseignement et de structures culturelles, collectivités territoriales, équipes pédagogiques et techniques, artistes, programmatrices et programmateurs, architectes et bureaux d’étude. Le guide est consultable en format numérique dans le catalogue des ressources professionnelles du CN D. Il est également disponible sur demande à l'adresse : ressources@cnd.fr. 

Cet événement, à la fois en présence et en visioconférence, vise à créer un lien entre le milieu chorégraphique et la communauté scientifique en se penchant sur la question de la santé mentale dans une perspective pluridisciplinaire. Les éclairages seront croisés entre la médecine, le droit, les sciences humaines, la pratique artistique, la sociologie. Organisé en collaboration avec l'Association Danse Médecine Recherche, le PNSD Rosella Hightower, le CTELA et le laboratoire CoBTeK (Cognicion Behaviour Technology) de l'université Côte d'Azur, la matinée, accessible également à distance, sera consacrée à des communications en plénière tandis que l'après-midi, en présence uniquement, se déploieront des "protocoles" qui aborderont respectivement la coopération, le développement de pôles santé ainsi que la prise en charge externe des artistes chorégraphiques pour une meilleure prise en compte de la santé mentale à toutes les échelles.

De nombreux travailleurs ont des horaires de travail dits « atypiques », c’est-à-dire longs, décalés ou du week-end. Selon l’Anses, entre 55 % et 75 % des travailleurs en France sont concernés. Dans son avis de septembre 2026, l’Agence met en évidence les effets sur la santé et la vie sociale et familiale des horaires atypiques, appelant à les limiter ou, quand c’est possible, à les encadrer. 

Le COFEES, Collectif des festivals éco-responsables et solidaires en Région Sud, a publié un guide sur la prévention du risque pluie. Ce guide a pour objectif d’apporter un accompagnement pour intégrer le phénomène pluie dans les données de production d'un évènement, afin de mieux le maîtriser et moins le subir. Y sont envisagés les différents aspects du phénomène pluie (les autorités dans le domaine, les données juridiques, la sécurité, la responsabilité et les assurances ainsi que les les singularités du secteur du spectacle).

La Coalition des arts du spectacle (PAC) est une plateforme permettant aux réseaux européens et internationaux des arts du spectacle de collaborer en matière de plaidoyer, de réalisation d’actions et de recherches conjointes, d’échange de connaissances et de mise en commun des ressources.
Au début du printemps 2026, la PAC a diffusé une enquête sur les besoins et les défis en matière de collaboration culturelle transfrontalière.
Ce document de politique générale, en anglais, vise à informer les décideurs et les bailleurs de fonds des principales tendances et des besoins du secteur des arts du spectacle en matière de collaboration transfrontalière. Il met en lumière les lacunes les plus criantes des systèmes de financement actuels, ainsi que les types de soutien à mettre en place en priorité. Le document formule des recommandations sur la manière de repenser, de renforcer et de pérenniser la collaboration internationale dans le contexte mondial de 2026.

L'Association Internationale pour la Médecine et la Science de la Danse (IADMS) vient de dévoiler son tout nouveau Bulletin (en langue anglaise) pour les artistes chorégraphiques et les enseignants et les enseignantes. Créée en partenariat avec la Fondation Rudolf Noureev, cette publication vise à combler le fossé entre la recherche scientifique et la pratique quotidienne en studio.
L’objectif étant de traduire des études complexes, issues notamment du Journal of Dance Medicine & Science, en conseils concrets et accessibles.
Le Bulletin s'adresse aux danseurs, pédagogues et parents pour favoriser une pratique saine et durable, tout en respectant l'aspect artistique de la discipline.
Au sommaire du 1er numéro :
— Analyse des risques de blessures selon les étapes de la carrière
— Adaptation aux exigences physiques croissantes de la chorégraphie contemporaine
— Stratégies de soutien à la santé mentale
— Rôle de la pleine conscience dans la résilience de l'artiste
Ce nouvel outil se veut un espace de dialogue pour placer le bien-être au cœur de la performance.

+ d'info et consulter le bulletin sur le site de l'IADMS : https://bulletin.iadms.org/index.php/iadms/issue/view/162/183

Le mercredi 27 mai 2026, de 10h à 11h30, Culture Demain vous invite à un webinaire de présentation du programme Création & Vivant.
Initié en 2024 par Sparknews et soutenu par l'Office français de la biodiversité ainsi que le Ministère de la Culture, ce programme pionnier accompagne les artistes et professionnel.les de la scène dans une double mission : réduire leur impact environnemental et explorer de nouveaux récits sensibles.
L'objectif est de faire émerger des « passeurs du vivant » capables de concilier enjeux écologiques et processus créatifs. En participant au programme, vous pourrez :
- Échanger : Intégrer une communauté interdisciplinaire pour coopérer et s'inspirer entre pairs.
- Pratiquer : Utiliser un référentiel inédit, conçu comme une "maïeutique", pour porter un regard neuf sur le vivant en création.
- Vous former : Bénéficier d'un accompagnement technique pour prendre en main des outils concrets (enquêtes, vidéos, ressources pédagogiques).
      
Inscription au6nmKKmx39Or5shu36Dn8F-4WJv6Egw/viewform"> webinaire de présentation du programme Création & Vivant 2026 : https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeDscdl0g75mkKr5V6nmKKmx39Or5shu36Dn8F-4WJv6Egw/viewform>
 
+ d'info Culture Demain - Laurence Ghestem - contact@culturedemain.fr