Fil d'information du secteur chorégrahique

ÉLAN, qu'est-ce que c'est ?

Cette formation en danse s'affirme comme un espace d'inventivité, d'expérimentation, de recherche et d'apprentissage afin de permettre aux jeunes danseurs et danseuses de découvrir et de parcourir ensemble de nouveaux champs artistiques. Les rencontres avec les artistes, les cours ou ateliers proposés, les spectacles vus ensemble traversent différents mondes de la danse et offrent aux élèves des temps de réflexion et d'accompagnement spécifiques qui leur permettront de mieux envisager la suite de leur parcours. Afin que chaque jeune puisse accéder à ÉLAN, la gratuité pour les élèves est un des fondamentaux de ce projet.
ÉLAN est une formation complémentaire qui s'adresse aux 15-19 ans. Elle se déroulera sur l'année scolaire 2026-2027, avec des sessions d'une semaine pendant les vacances scolaires, certains week-ends et des sorties aux spectacles. Les candidat·e·s retenu·e·s à l'issue des sélections constitueront la promotion de l'année et suivront ensemble la totalité du programme pédagogique.
C'est la première fois qu'Élan est proposé dans une autre structure culturelle que le CN D.
Important : contrairement à ce qui a été préalablement annoncé, la date d'envoi des candidatures est repoussée au 14 juin 2026 !

+ d’infos : https://laplacedeladanse.com/extensions-keep-on-dancing/elan

Le mercredi 27 mai 2026, de 10h à 11h30, Culture Demain vous invite à un webinaire de présentation du programme Création & Vivant.
Initié en 2024 par Sparknews et soutenu par l'Office français de la biodiversité ainsi que le Ministère de la Culture, ce programme pionnier accompagne les artistes et professionnel.les de la scène dans une double mission : réduire leur impact environnemental et explorer de nouveaux récits sensibles.
L'objectif est de faire émerger des « passeurs du vivant » capables de concilier enjeux écologiques et processus créatifs. En participant au programme, vous pourrez :
- Échanger : Intégrer une communauté interdisciplinaire pour coopérer et s'inspirer entre pairs.
- Pratiquer : Utiliser un référentiel inédit, conçu comme une "maïeutique", pour porter un regard neuf sur le vivant en création.
- Vous former : Bénéficier d'un accompagnement technique pour prendre en main des outils concrets (enquêtes, vidéos, ressources pédagogiques).
      
Inscription au6nmKKmx39Or5shu36Dn8F-4WJv6Egw/viewform"> webinaire de présentation du programme Création & Vivant 2026 : https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeDscdl0g75mkKr5V6nmKKmx39Or5shu36Dn8F-4WJv6Egw/viewform>
 
+ d'info Culture Demain - Laurence Ghestem - contact@culturedemain.fr

Les inscriptions en ligne sont ouvertes pour le concours d'entrée à la formation au Certificat d'Aptitude (CA) aux fonctions de professeur de danse (disciplines classique, contemporain et jazz) pour intégrer la promotion 2027-2029, en formation continue ou en formation initiale, au CNSMD de Lyon.
+ d'infos sur le site du CNSMDL :
https://cnsmd-lyon.fr/formations-danse/certificat-daptitude-professeur-de-danse/
 
+ d'infos FAQ Certificat d'Aptitude aux fonctions de professeur de danse
 

La Fédération Française de l'Enseignement Artistique (FFEA) lance sa campagne nationale de recensement. Cet outil permettra de cartographier l'offre d'enseignement artistique en France. Structure publique ou associative, toute contribution est bienvenue pour dresser un portrait fidèle de l'enseignement artistique aujourd'hui. Cette campagne est développée par la Fédération Française de l'Éducation et de l'Enseignement Artistiques, avec le soutien de la Cour des comptes et du ministère de la Culture. 
Pourquoi participer ?
- Visibilité : Valorisez votre établissement au sein du réseau national.
- Données : Contribuez à une analyse précise des pratiques et des besoins du secteur.
- Solidarité : Renforcez le poids de la fédération dans ses actions de plaidoyer.
La démarche est simplifiée et s'effectue entièrement en ligne. Il vous suffit de vous munir de vos chiffres clés et de vous rendre sur la plateforme dédiée.

+ d'infos et  Accéder au portail de recensement
 

L’association ARVIVA a publié en mars 2026 un document présentant les résultats des réflexions du « collège collectivités » sur l’accompagnement de la transition écologique dans le secteur du spectacle vivant.
Cette ressource s’adresse principalement aux décideurs et fonctionnaires des collectivités locales qui cherchent à mettre en place des initiatives écologiques adaptées à leur contexte. Elle peut également intéresser les professionnels du spectacle vivant, les réseaux professionnels et structures d’accompagnement engagés dans des démarches de transition.
+ d'info et consulter la publication : https://arviva.org/nouvelle-publication-collectivites-territoriales-transition-ecologique

Ce podcast collectif réalisé par les membres de l'Augures Lab Culturrrre Circulaire pour explorer les coulisses de l’éco-conception de spectacles et d’expositions vous invite à l'écoute de conversations libres et inspirantes entre professionnel·les engagé·es.
3 premiers épisodes déjà en ligne :
—      Benoit Simon : Dans les coulisses de la transition écologique de la Comédie-Française - Réalisé par Emmanuelle Sacchet, assistée d’Annabel Vergne
—      Ariane Leblanc : Le réemploi, tout un art à LA RESERVE DES ARTS de Marseille - Réalisé par Mélinée Faubert, assistée de Béatrice Roche
—      Adeline C. Caron : Matières vivantes, scénographie & paysage - Réalisé par Constant Chiassai-Polin, assisté de Margaux Levavasseur

+ d’info et écouter sur les plateformes : https://smartlink.ausha.co/scenogrrrraphie
 

Ce guide publié en février 2026 par l'association Opale et rédigée par Anne Souty porte sur l'identification et l'application des conventions collectives dans le secteur culturel et de l'Économie Sociale et Solidaire (ESS). Son objectif est d’aider les structures (associations, coopératives) et les accompagnateurs (comme le dispositif DLA) à sécuriser le cadre juridique de l'emploi et à éviter les risques liés à une mauvaise classification. Parmi les points abordés on trouvera :
- un panorama des conventions clés (spectacle vivant, animation, etc.) ;
- les méthodes pour choisir la bonne convention (priorité à l'activité réelle sur le code APE) ;
- des conseils pratiques pour gérer les structures hybrides ou les changements de convention.
+ d’info et télécharger le document sur le site d'Opale : https://www.opale.asso.fr/article194.html