Le Sacre du Printemps jeune public (2007)

Le Sacre procède d’un renversement : en lieu et place d’une chorégraphie pour danseurs, énième variation de la pièce iconique écrite par Nijinsky, Xavier Le Roy propose de mettre en scène la gestuelle du chef d’orchestre qui dirige l’interprétation de la musique de Stravinsky. Inspiré par le documentaire sur l'Orchestre Philharmonique de Berlin Rhythm is it !, le chorégraphe aborde la relation de la musique au mouvement en troublant l’ordre de leur causalité. Ses gestes sont en effet moteurs de la musique autant qu’ils sont déterminés par elle, de sorte que l’intention et l’exécution semblent se confondre. Ce que Xavier Le Roy nomme la « machine synchronisante » du voir et de l’entendre repose alors sur la possibilité d’une communauté esthétique et temporelle entre le chef d’orchestre, les spectateurs et les musiciens. L’expérience corporelle de l’écoute n’est in fine plus appréhendée comme un phénomène strictement auditif mais comme un processus incarné, qui déjoue les attentes du public et réinvente les conditions de leur réception.