Synthèses des projets aidés
2023
Marc Clérivet et Tristan Jézéquel Coajou, Des avants-deux à l'avant-deux, descriptioon et documentation d'un métarépertoire de l'ouest de la France
Joël Riou, avec la collaboration d’Ofra Hoffman, Le répertoire chorégraphique de Kuttalam
M. Selvam, maître héréditaire de danse bharatanāṭyam
Philippe Geslin et Dany Lévêque, Épémé – Tentative de description d'une danse Hadzabe
Maurice Broizat, Rachel Rosenthal, artiste du Woman’s Building dans les années 1970 à Los Angeles. Regard sur cette période majeure, berceau de l’art de la performance et du féminisme, pour aborder sa méthode de performance (DbD-Doing by Doing), par le prisme contextuel
Philippe Almeida, Lou Germain, Ucka Ludovic Ilolo, Laura Steil, Camille Thomas Konate, Pour une pédagogie hip-hop. Une étude de la circulation et la transmission des danses hip-hop
Anouk Llaurens, en dialogue avec Julien Bruneau, Replays, variations sur les Tuning Scores de Lisa Nelson
Julie Nioche et Isabelle Ginot, Reverse-pratiques. Vers un anti-manuel de pratiques de danses d'émancipation
Corinne Garcia avec Marie Préau, Valentin Verdier, Kézia Poznan, La méthode Feldenkrais favorise-t-elle la plasticité chorégraphique chez l'interprète ?
Claire Buisson et Olga de Soto, Incorporer | Kids, mémoires et activation de la partition
2022
Clémence Baubant et Charlotte Siepiora, Déboulé, histoires, esthétiques et corporéités d’une pratique sociale singulière du carnaval de la Guadeloupe
Magali Brument, Écrire Forme simple (chorégraphie de Loïc Touzé) en cinétographie
Laura Cappelle, Le tournant postclassique. Cocréation d’une catégorie esthétique
Ivan Jimenez et Francisco Arboleda, Archive Los Darof 1958-1968
Cécile Laye, Construire une nomenclature pour la danse anglaise à figures aux XVIIIe et XIXe siècles, à partir des ouvrages de Nicholas Dukes, A.D. et Thomas Wilson
Polina Manko et Katharina Van Dyk, Sur les traces de La Marche slave d’Isadora Duncan (1917). Une enqu.te international.[ist].e .
Béatrice Massin, Romain Panassié et Laurianne Faure, Le Loup et l’Agneau, de Béatrice Massin créée en 2004, reprise en 2020. Danses baroque et contemporaine. Notation d’une pièce chorégraphique par Laurianne Faure avec relecture de Romain Panassié en écriture du mouvement Benesh.
Jos Pujol, Glossaire visuel des fondamentaux de la danse en langue des signes et français
Christine Quoiraud, Se loger dans le « etc. » du XXe siècle. “Donner la palabre”. Entretiens sur l’improvisation empruntant les voies du Body Weather
Flora Rogeboz, Notation en cinétographie Laban du solo On the First Counterpoint de Nina Vallon
Laurence Saboye, En-quête. Dialogue avec Laurence Louppe – indice d’une présence
Cassia Sakarovitch, Ann Hutchinson Guest, une vie de notation
Roberta Shapiro, Les Jeux olympiques 2024 : un tournant pour la danse hip-hop ?
2021
Cécile Proust Ce que l’âge apporte à la danse
Agnès Benoit Moving words in space. Pratique artistique et pédagogique pluridisciplinaire langue & movement
Jean Capeille, « Les collages chorégraphiques de James Waring »
Christine Caradec « Deux soli de Rosalia Chladek »
Brigitte Chataignier, Federica Fratagnoli, « Mise en récit de l’exp.rience et du v.cu de l’interpr.te de Mohini Attam.
Pour une histoire de gestes dans les danses de l’Inde »
Raphaël Cottin, « Another look at memory de Thomas Lebrun en cinétographie Laban »
Pierre Darde Les Sténochorégraphies, repères sur l’école fran.aise de danse classique durant la période dite de
“Décadence”
Anne Décoret-Ahiha, « Consolidation du champ chorégraphique africain : focus sur le Bénin »
Christophe Duveau-Villéger « D.E.G.A.S, danse écriture du geste et son approche systémique »
Isabelle Élizéon, « L’être dansant dans l’oeuvre de Bernardo Montet – Une pensée de la Relaton.
Pour une anthropologie philosophique de la danse »
Nina Kennel, Pauline L. Boulba, Aminata Labor et Rosanna Puyol « J. J. ~ lire, traduire, fabuler l’écriture de Jill Johnston »
Mahina Khanum, Avishaï Léger-Tanger, « Une danse traditionnelle à l’épreuve de la formalisation pédagogique : le cas de la danse odissi au conservatoire de Bobigny »
Mónika Éva Lisztes, « Numérisation et publication en ligne du Dictionary of Kinetography Laban (Labanotation) d’Albrecht Knust »
Hélène Marc La place du danseur dans la danse traditionnelle française aujourd’hui. Apports et enjeux chorégraphiques
Mariia Nevzorova, Ivan Chaumeille, « Perevod / Carnets Nijinska »
Marie Orts, Garance Bréhaudat, Clarisse Chanel, Lina Schlageter, Clara Puleio, « Le Livre à danser de Pierre et le Loup »
Vincent Pinault, Dominique Amouny, David Ramsamy, Jyolsana Menon Enseignement initial en bharata natyam
Noëlle Simonet, Vincent Lenfant, « Sur les traces de Red notes en quête de sa traduction »
Yoko Sobue, « Legong Playon, danse balinaise classique.Notation d’une pi.ce de la danse balinaise »
2020
Anne Collod, « Alternative bodies – Expériences et regards croisés sur les œuvres de Ruth Saint-Denis & Ted Shawn – Web-série documentaire et installation »
Christine Bayle, Irène Feste, Sarah Berreby, Pierre‑François Dollé, Caroline Ducrest, Emmanuel Soulhat, Patrick Blanc, Isabelle Dumont, Juliette Roumailhac, Stéphanie Petibon, Gérard Rebours et Gudrun Skamletz, « Vers le bal Louis XIII d’après le traité Apologie de la danse de François de Lauze et Louange de la danse de Barthélémy de Montagut »
Elena Bertuzzi, « Pour en finir avec les danses de séduction »
Ingrid Bizaguet et Pauline Higgins, « Danse & Maternité »
Isabelle Calabre et Estelle Corbière, « Quadrilles créoles, histoire(s), esthétique et pratiques »
Alice Davazoglou, Valérie Dumas, « Je suis trisomique normale mais ordinaire »
Irène Feste, « Les quadrilles de Jean-Étienne Despréaux, organisateur des divertissements et spectacles à la cour de Napoléon Ier »
Claude Gamba, « Gondolages »
Christina Gillinger-Correa Vivar, Amanda Piña, Sandra Chatterjee, Nicole Haitzinger, Franz Anton Cramer, “Contemporary Reflections on Nyota Inyoka”
Guillaume Jablonka, « L’allemande et ses passes à la fin du XVIIIe siècle »
Isabelle Kürzi, « L’expérience temporelle en danse »
Fernando López Rodríguez, « Histoire et esthétiques de El Garrotín »
Laurence Pagès, « Danser, écrire, dessiner, rêver les corps obscurs. »
Cassiel Gaube, « FTWRK — Modèle mathématiqueà temps discret conçu pour décrire tout mouvement du corps humain pouvant être catégorisé comme un pas »
2019
Béatrice Aubert-Riffard et Fabrice David, « Suite de dañs-tro Fisel. Patrimoine et création, par l’ensemble des arts et traditions populaires du Léon-Bleuniadur. Chorégraphie Anthony Prigent »
Éliane Béranger, « Des danses exotiques » aux « danses du monde », un long trajet : le rôle du Mandapa
Carole Bordes, Sylvie Duchesne et Aline Laignel, « Danser Mattox »
Manon Cotte, « Les archives de Café Müller Club de Danza »
Suzanne Cotto, Sylvie Fleurot et Matthias Herrmann, « 40 ans et plus ». L’émergence du Contact Improvisation en France 1978-1985
Sébastien Courvoisier, « Signa : pour une application web d’écriture du mouvement suivant la cinétographie Laban »
Florence d’Artois, « Du physiologique au politique : le corps dansant à la cour d’Espagne (XVIe-XVIIe siècles) »
Jessy Ducreux, Les danses hip-hop, outils de transmission
Ana Bigotte Vieira, Carlos Manuel Oliveira et João dos Santos Martins, « For a TIMELINE TO BE — genealogies of dance as art practice in Portugal »
Myriam Van Imschoot, Tom Engels, Lisa Nelson et Steve Paxton, « Conversations in Vermont: Steve Paxton »
Élie Goldschmidt, « Sur les traces de Nikolais et de ses héritiers »
Rafael Molina, « Les pratiques pédagogiques grahamiennes : collecte, analyse et transmission »
Yaël Heynderickx et Fabien Monrose, « Extraits de Frame[D]. Notation d’une pièce chorégraphique de Sidi Larbi Cherkaoui et Damien Jalet. Reconstruction Damien Fournier »
Élisabeth Schwartz, Sarah Fdili Alaoui, Rémi Ronfard, Rémi Brun, Manon Vial et Mélina Skouras, « Archive interactive Isadora Duncan »
Fanny Vignals, en collaboration avec Maxime Fleuriot, Laura Fléty et Johanna Classe, « La Bouche du Monde ». Danses sacrées afro-brésiliennes, les danses d’Eshou
Catherine Diverrès et Julie Charrier, « Écriture chorégraphique :
1. Interprétations de fondamentaux partagés entre les arts et les artistes
2. Approche des éléments et influences à l’origine d’un processus d’écriture à partir d’une trajectoire singulière »
Emma Bigé, « Une Archive-W du contact improvisation »
2018
Dominique Brun, Ivan Chaumeille, Sophie Jacotot, « Svadebka (Les Noces) »
Olivier Boiret, « Noter Romance en stuc »
Chantal Lapeyre, Nick Nguyen, « Fictions nécessaires (à propos de la compagnie l’Évantail) »
Anne Lenglet, Pascal Quéneaux, « Accords et désaccords : disséminer le Tuning Score »
Nathalie Rousset, Daniel Lommel, « Daniel Lommel, un parcours de danseur »
Julie Meyer Heine, « Balancer tourner chuter, socle pédagogique pour l’enfance ou le merveilleux plaisir du voyage »
Laurence Pagès, « L’immobilité et la fragilité comme gestes créateurs. À partir de la poésie de Joë Bousquet et de la danse butō »
Christine Quoiraud, Alix de Morant, Marina Pirot, Monique Hunt, « Le Body Weather, pratique contemporaine : un laboratoire du toucher
Laurence Saboye, Émilie Ouedraogo Spencer, Isabelle Dufau, « Raw, expression brute de la rage »
Mark Tompkins, Meg Stuart, Gilles Toutevoix, « ONE SHOT. La composition en temps réel »
Anna Ventura Natsuki, « Carlotta en Argentina ou la fleur sauvage. Butô plasticité(s) »
Pascale Guénon, Geneviève Reynaud-Rault, « Mémoire d’Ulysse, suite et fin de la notation de l'œuvre de Jean-Claude Gallotta / 1999-2019 »
Marie Bardet, « Perdre la face/Perder la cara »
2017
Amandine Bajou, « Notation en cinétographie Laban de Amas, chorégraphie de Myriam Gourfink »
Caroline Déodat, « La danse du sega tipik de l’île Maurice : traditions, esthétique de l’intime et pratiques de l’archive du corps dansant »
Camille Desmarest, « Répertorisation du fonds d’archives Piollet-Guizerix et développements créatifs »
Catherine Bros, Florence Huyche, Noël Mairot, « François Malkovsky, Pierre Conté :Trajectoires croisées autour du mouvement »
DD Dorvillier et Myrto Katsiki, « A catalogue of steps de DD Dorvillier »
Valeria Giuga, « Notation en cinétographie Laban de Battement (2008), chorégraphie de David Wampach »
Julie Nioche, Fabienne Compet et Géraldine Gourbe, « Les pratiques somatiques, la boîte noire de l’histoire de la danse ? »
Laurent Pichaud, « Catalogue raisonné des écrits de Deborah Hay »
Polina Manko, « Notation en cinétographie Laban des enchaînements de base de la danse classique cambodgienne,
kbach bat chha banchoh »
Maud Pizon et Virginie Mirbeau, « VER SACRUM*, acte 1 : l’adoration de la Terre. Transcription en cinétographie
Laban de la première partie de la pièce Sacre # 2 de Dominique Brun (d’après le Sacre du printemps de Vaslav Nijinski) »
Mukaddas Mijit, « Nazirkom, une danse comique dans la tradition des banquets conviviaux ouïghours (Chine, Région autonome ouïghoure, Asie centrale) »
Rémy Héritier et Léa Bosshard, « Espace relatif, landmark, seuil, trace, témoin : recherche in situ autour d’une spatialité en danse. L’usage du terrain »
Simone Clamens, Sophie Jacotot, « Marina Nordera Les archives de Robert Crang notateur »
Annette Leday, « La danse d’aujourd’hui en Inde. État des lieux »
Denis Mercier, « Valorisation des fonds Francine Lancelot »
Dery Fazio et Laura de Nercy, « Roc in Lichen et le support vertical, un espace d’exploration chorégraphique inédit »
Édith Lalonger, « Les exigences dramatiques requises pour les danseurs dans les ballets infernaux de Jean-Philippe Rameau : l’exemple du quatrième acte de Zoroastre »
2016
Cécile Laye, « Analyse du contenu de l’English Dancing Master, première édition, ouvrage publié par John Playford en 1651 et élaboration d’une typologie à partir des 105 danses du corpus » [recherche appliquée]
Natalie van Parys, Marie-Françoise Bouchon, Gloria Giordano, Mickaël Bouffard, Jean Guizerix, Lena Cederwall Broberg, « Les “chaînons manquants” : le Trattato teorico-prattico di Ballo de Gennaro Magri (1779) dans l’évolution technique de la danse académique aux XVIIIe et XIXe siècles » [recherche appliquée]
Irène Feste et Pierre-François Dollé, (compagnie Fantaisies baroques), « De l’entraînement du danseur à la théâtralité d’une variation chorégraphique dans les cahiers de Michel Saint-Léon entre 1829 et 1836 » [recherche appliquée]
Florence Poudru, « Les créations chorégraphiques dans les casinos de 1895 à 1929 »[constitution d’autres types de ressources]
Ana Hopfer, « Les masques dans la danse durant la république de Weimar en Allemagne », [recherche appliquée]
Mélanie Papin et Guillaume Sintès, « Wigman/Waehner : correspondances (1949-1972) » [recherche appliquée]
Annie Suquet, « L’impact de la guerre froide sur les développements internationaux de la danse de 1945 aux années 1960 » [recherche appliquée]
Gabin Nuissier, « Hip-hop – la voie du rythme » [constitution d’autres types de ressources]
Enora Rivière, « Moteurs - un sacre » [Recherche appliquée]
Olivier Normand, « Sous le regard [essai sur le désir de scène - quelques notes en cours de travail] » [recherche fondamentale sur le corps et le mouvement]
Hervé Robbe, Ninon Steinhausser et Vincent Bosc, « Memories (ou l’oubli) » [constitution d’autres types de ressources]
Nicole Harbonnier Topin, Catherine Ferri, Evelyne Allmendinger, Emmanuelle Lyon, Valentine Vuilleumier, « Regards croisés sur des thèmes clés de l’analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé » [pédagogie]
Agathe Dumont, « Perception des enjeux de santé et prévention de la blessure chez les danseurs » [recherche appliquée]
Joris Lacoste, Jeanne Revel, Lou Forster, « Organon – un logiciel pour noter l’action performée » [constitution d’autres types de ressources]
Yoko Sobue, « Costume en face / A Primer of Darkness for Young Boys and Girls (1976), Tatsumi Hijikata » [notation d’œuvres chorégraphiques]
Irénée Blin, « Afin qu’il n’y soit rien changé (1976), de Wilfride Piollet et Jean Guizerix » [notation d’œuvres chorégraphiques]
Marie-Charlotte Chevalier, « Notation en cinétographie Laban de Newark, chorégraphie de Trisha Brown » [notation d’œuvres chorégraphiques]
Noëlle Simonet et Lise Daynac, « L’espace et le geste » [réalisation d’un troisième dvd d’apprentissage de la cinétographie Laban][notation d’œuvres chorégraphiques]
2015
Nefeli Tsiouti, « Project Breakalign : création d'une méthodologie pour réduire les blessures des breakers / danseurs » [recherche fondamentale sur le corps et le mouvement]
Michel Lestréhan, « Le kathakali aujourd’hui en Inde, transmission et représentation » [recherche fondamentale sur le corps et le mouvement]
Nadejda Loujine, « La danse de caractère ou "ces personnages qui dansent" » (titre provisoire) [recherche appliquée]
Arianna Fabbricatore, « La danse "comique" et "grotesque" au XVIIIe siècle - étude et interprétation cinétique du Trattato teorico-prattico del Ballo de Gennaro Magri » [recherche appliquée]
Katrin Wolf, « Écrire le cirque comme une partition » [notation d’œuvre chorégraphique]
Amandine Bajou, « Almasty (2015), chorégraphie de Myriam Gourfink » [notation d’œuvre chorégraphique]
Romain Panassié, « Nata Lux (2000) : un trio de Bernard Glandier (extrait) » [notation d’œuvre chorégraphique]
Fabien Monrose, « Four Elements (1990) & Canto ostinato (2015), deux pièces de Lucinda Childs » [notation d’œuvre chorégraphique]
João,