Fil d'information du secteur chorégrahique

Ce guide thématique sur le financement de la mobilité culturelle a pour principal objectif de faciliter l'accès à une liste d'opportunités de financement pour les résidences artistiques écoresponsables . À travers des articles approfondis et des études de cas , il vise à fournir aux professionnels de la culture, aux responsables de résidences et aux artistes des idées, des réflexions et des conseils sur la manière de rendre collectivement les résidences artistiques plus respectueuses de l'environnement à différents niveaux (thème, œuvre artistique, lieux et réseaux locaux, déplacements, etc.).
Les organismes culturels qui proposent des résidences peuvent s'inspirer des exemples et études de cas fournis pour leurs méthodes de travail (conception de programmes, idées et pistes concrètes pour rendre leurs espaces de résidence plus écologiques, et bonnes pratiques en la matière). Les artistes peuvent utiliser ce guide pour explorer des espaces et des projets de résidences écologiques.
+ d’info et télécharger le guide : https://on-the-move.org/resources/funding/greening-artistic-residencies
 

La Fédération internationale des acteurs (FIA) proposait dans son dernier webinaire organisé le 22 mai 2025, de s'intéresser aux problématiques de santé, de sécurité et de santé mentale des professionnels du spectacle vivant.
Parmi les points clés abordés par les intervenants dans ce webinaire :
·     Adam Adnyana (Equity UK) : A présenté les résultats d'une enquête sur les causes des problèmes de santé mentale dans les arts de la scène (précarité, horaires, insécurité financière). Il a mentionné le lancement d'une Charte pour la santé mentale et d'un partenariat avec la BAPAM (British Association of Performing Arts Medicine) pour offrir des services de santé mentale.
·     Yohann Floch (On the Move) : A présenté une publication sur les effets de la mobilité culturelle internationale sur la santé mentale, soulignant les problèmes liés aux visas et aux coûts administratifs comme sources de stress.
·     Elina Kuusikko (Syndicat des acteurs finlandais) : A présenté l'outil web européen OiRA (Online interactive Risk Assessment), adapté en Finlande, pour l'évaluation des risques, avec un focus sur la santé mentale.
·     Arden Ryshpan (CAEA, Canada) : A évoqué l'intégration de "Directeurs d'Intimité" dans les productions pour aider les artistes dans les scènes sensibles. Elle a aussi partagé les résultats d'une enquête de la CAEA sur les sources de stress (insécurité de l'emploi, fatigue, manque de ressources) et les stratégies d'adaptation, notamment le recours aux substances.
·     Le webinaire s'est terminé par une discussion animée par Danee Conley (Actors' Equity Association, USA).
+ d’infos : https://fia-actors.com/fr/2025/07/01/fia-live-performance-webinar-on-health-safety-and-mental-health-22-may-2025/
Visionner le replay :
https://youtu.be/7OACoEUGVX4?si=fpZJty8qMoN6Qdik

Le 7 juillet 2025, le ministère de la Culture a présenté à Avignon, lors d’une conférence organisée dans le cadre du festival, une évaluation des émissions de gaz à effet de serre (GES) du secteur de la création artistique.
Les émissions de GES du secteur des arts visuels, du spectacle vivant et des enseignements artistiques représentent 1,3 % de l’empreinte carbone de la France.

+ d'info et consulter l'étude : https://www.culture.gouv.fr/fr/thematiques/transition-ecologique/la-premiere-etude-sur-le-bilan-carbone-de-la-creation-artistique

Les Tremplins ARVIVA – Initiatives durables dans le spectacle vivant sont un dispositif lancé par l'association ARVIVA – Arts Vivants, Arts Durables. Leur objectif principal est de soutenir et de mettre en lumière des initiatives exemplaires et structurantes qui favorisent la transformation écologique de l'ensemble de la filière du spectacle vivant.
Les Tremplins visent à :
•              Soutenir financièrement les projets : Une dotation globale de 20 000 € est répartie entre les lauréats.
•              Mettre en lumière les initiatives : les projets lauréats et finalistes sont valorisés et diffusés à travers le réseau d'ARVIVA, inspirant ainsi d'autres acteurs du secteur.
•              Encourager l'innovation : Ils cherchent à promouvoir des approches nouvelles et durables en matière de production, de création et de diffusion artistique et culturelle.
•              Transformer en profondeur les modèles : au-delà des initiatives ponctuelles, les Tremplins s'intéressent aux projets qui participent à repenser les organisations, les modes de production, de diffusion et de coopération dans le secteur.
Ces Tremplins s'adressent aux structures titulaires d'une licence d'entrepreneur de spectacles qui développent des projets favorisant la transition écologique.
L'édition 2025 des Tremplins ARVIVA est actuellement ouverte aux candidatures. Des webinaires d'information sont également organisés pour accompagner les candidats.
+ d’infos et candidater avant le 31 juillet 2025 :
https://arviva.org/tremplins

Organisées depuis 2018 par la DIRECCTE, le CMB, l’AST Grand Lyon et les Nuits de Fourvière, ces rencontres visent à améliorer la prévention des risques professionnels dans le secteur du spectacle vivant. 
La première rencontre en 2018 a établi un état des lieux de l'intégration de la prévention dans la profession. La seconde, en 2019, a fourni des outils concrets et des fiches pratiques aux participants. En 2021, une troisième rencontre, hybride, s'est tenue pour "réinventer le travail" après la crise sanitaire. En 2022, plus de 300 participants ont discuté des conditions pour passer à l'action en matière de prévention. En 2023, la rencontre professionnelle s’est orientée sur le sujet de la Qualité de Vie et des Conditions de Travail (QVCT) au service de l’attractivité du secteur. En 2024, la rencontre s’articulait autour de deux sujets : « l’analyse des accidents du travail comme moyen de prévention » et « Prendre en compte le lien entre les conditions climatiques et les risques professionnels. »
Toutes ces rencontres ont donné lieu à la publication d'actes numériques et physiques.

+ d’info et consulter les actes des rencontres : https://www.prevention-spectacle.fr/actes-des-rencontres/

Le dispositif des "résidences vertes", une initiative de la DGCA s'inscrivant dans sa stratégie "Mieux produire, mieux diffuser" pour une "écologie de la production et de la diffusion". L'objectif principal de ces résidences est d'engager le secteur culturel, en particulier les artistes, dans la transition écologique. Il s'agit de réduire l'impact environnemental de leurs activités et de les aider à s'adapter aux changements futurs, tout en utilisant l'art comme moyen de sensibilisation aux enjeux environnementaux.
Le programme s'adresse aux artistes et aux structures culturelles souhaitant créer des résidences intégrant la transition écologique. Les critères clés incluent l'éco-responsabilité à toutes les étapes (transports, hébergement, production, etc.), l'intégration thématique des enjeux environnementaux dans les projets artistiques, l'innovation et l'expérimentation en matière d'éco-conception, et la possibilité de partenariats financiers ou en nature. Les transports doivent être éco-responsables et leur coût marginal, et l'aide financière est non-reconductible.

+ d'infos sur le site du ministère de la Culture : https://www.culture.gouv.fr/fr/catalogue-des-demarches-et-subventions/appels-a-projets-candidatures/residences-vertes-residences-d-artistes-pour-la-transformation-ecologique

La plateforme CooProg s'enrichit de nouvelles fonctionnalités.
Parmi elles, la possibilité pour les équipes artistiques d'y accéder, l'ajout de nouveaux filtres, etc.
Pour rappel, CooProg est une plateforme conçue comme un bien commun libre et open source dans le but de faciliter les coopérations en matière de programmation artistique.
Objectifs :
- Augmenter la durée de vie des œuvres artistiques : En favorisant la collaboration, CooProg aide à optimiser la circulation et la présentation des œuvres.
- Contribuer à limiter l'impact écologique : La plateforme vise à rendre les tournées et mobilités artistiques plus cohérentes géographiquement et temporellement, réduisant ainsi leur empreinte environnementale.
- CooProg s'adresse spécifiquement aux personnes exerçant une fonction de programmation au sein de structures artistiques.
- La plateforme permet aux programmateurs de :
- Partager des idées de projets : Les utilisateurs peuvent proposer et visualiser des projets.
-  Identifier des projets convergents : Facilite la recherche de partenaires ayant des intérêts similaires pour des collaborations.
- Travailler ensemble : Permet le montage de tournées et de mobilités artistiques qui sont à la fois géographiquement et temporellement cohérentes.

+d’info sur le site de l'onda :  La plateforme CooProg.