Fil d'information du secteur chorégraphique

La mise en ligne de captation de spectacles s’est développée pendant la crise sanitaire ; elle n’en pose pas moins des questions juridiques complexes.
L’European Theatre Convention (ETC), réseau de théâtres européens, a édité un guide à partir des recherches de deux experts en droit d’auteur et a choisi de le mettre à destination de tous les professionnels.
Conçu pour être accessible aux non-spécialistes, ce guide pratique a pour but de rappeler les principes juridiques de droits d’auteur et droits voisins qui régissent la diffusion de contenus et d’aborder la question des contrats nécessaires à cette pratique.
+ d’infos Télécharger le manuel en français

La mission a traité l’ensemble des captations sonores ou audiovisuelles de spectacles et d’évènements culturels et a auditionné à cette fin plus de 250 professionnels.
Le rapport dresse d’abord un historique du développement des captations et expose les problématiques qui s’y attachent : démocratisation culturelle, source additionnelle de revenus, outil de promotion et de rayonnement international…
La mission retrace également le rôle important joué par les captations durant la crise sanitaire.
La deuxième partie du rapport est consacrée au modèle économique dominant des captations, qui repose sur les obligations des chaînes de télévision publiques et privées et les aides apportées principalement par le CNC. Elle étudie particulièrement 2 modes récents de diffusion des captations que constituent les plateformes et le livestream, d’une part, les salles de cinéma, d’autre part.
Enfin, le rapport analyse les questions juridiques que soulèvent les captations, interroge la valorisation de ces captations et aborde les enjeux de développement durable.
+ d’infos campaign=Bulletin%20d%27alerte%20&utmmedium=email&utm_source=Revue%20newsletter">Télécharger le rapport

Ce comptage analyse et déchiffre la place des metteuses en scène, autrices et artistes au plateau au regard de la place qu’occupent les hommes dans ce secteur.
Il porte sur 4 indicateurs : les metteuses en scènes, les autrices, les artistes femmes au plateau et le potentiel de spectateurs susceptibles de voir des spectacles comprenant des femmes au plateau, à la mise en scène ou à l’écriture (soit les jauges qui leur sont offertes).
+ d’infos et télécharger l’étude sur le site du Syndeac

1er épisode : Nicolas Brunet, kinésithérapeute et préparateur physique à l’Opéra de Paris
+ d’infos et écouter le podcast

Ce réseau, notamment initié par Lapas (L’Association des Professionnels de l’Administration du Spectacle), a pour but de tisser des liens entre les professionnel.le.s de ces métiers, promouvoir des échanges d’expérience et de compétences, défendre ces professions et leurs droits …
La première action de PAMPA : le lancement d’une enquête (en collaboration avec On the move) pour mieux connaître les pratiques et les besoins de ces métiers afin de créer une cartographie de la profession en Europe. Les réponses sont anonymes.
Pour Participer à l'enquête (jusqu’au 31 octobre 2022)
+ d'info sur le site de Pampa

Fruit d’une mise en commun des connaissances et des pratiques de la danse et de la maïeutique, cette recherche s’intéresse à l’impact du mouvement sur la grossesse, l’accouchement et le post-partum et met en lumière la place du mouvement dans l’accompagnement à la naissance.
Projet de recherche ayant bénéficié de l’aide à la recherche et au patrimoine en danse du CND en 2020
+ d’infos Télécharger la synthèse et regarder la présentation du projet

Cette analyse publiée par le Département des études, de la prospective, des statistiques et de la documentation (Deps-doc) mesure l’activité économique du secteur marchand de la culture au 2ème trimestre 2022 à partir des chiffres d’affaires déclarés par les entreprises auprès de la direction générale des Finances publiques.
+ d’infos et consulter l’analyse sur le site du ministère de la Culture