Fil d'information du secteur chorégrahique

Depuis 2022, ARVIVA et quatorze organisations du spectacle vivant collaborent pour accélérer la transition écologique du secteur. Après une formation pour les directions en 2023 et une feuille de route en 2024, elles s'engagent à recenser et rendre visible l'offre de formations initiales et continues pour des pratiques plus durables. L'objectif est de fournir un état des lieux clair aux professionnels pour identifier les formations adaptées à leurs rôles et responsabilités, contribuant ainsi à une réflexion collective et à une compréhension commune des enjeux de formation. Cette démarche, basée sur une méthodologie combinant analyse quantitative et qualitative coordonnée par ARVIVA, vise également à analyser l'offre existante et à orienter les actions futures des organisations engagées dans cette transition.

+ d'infos et découvrir l'étude : https://lnkd.in/dHdR7Su7

Le Dance Data Project® (DDP) a publié son 4ème rapport annuel. L'étude de cette année élargit les conclusions précédentes en fournissant une analyse complète des directeurs artistiques par continent. Le rapport 2025 examine 163 compagnies de 61 pays, ainsi que les 50 plus grandes compagnies américaines, portant la taille totale de l'échantillon à 213 compagnies.
Principales conclusions :
- Domination masculine chez les directeurs artistiques : Sur les 217 directeurs artistiques à la tête de compagnies de danse classique aux États-Unis et à l'international, seulement 30% sont des femmes
- L'Europe en tête pour le nombre de femmes directrices artistiques
- Sous-représentation des femmes dans les grandes compagnies : Parmi les 11 plus grandes compagnies de ballet au monde (plus de 100 danseurs), seulement 3 sont dirigées par des femmes
- Plus de femmes à la tête de petites compagnies : 35,8 % des compagnies de 24 danseurs ou moins sont dirigées par des femmes
- Déclin du nombre de femmes directrices d'écoles de danse
+ d'info et télécharger le rapport : https://www.dancedataproject.com/ddp-research/global-leadership-report-2025/

On the Move publie la 4ème édition de son Annuaire de la mobilité culturelle, qui analyse les appels et ressources collectés et promus quotidiennement par le réseau. L'annuaire se base sur une analyse quantitative et qualitative de 643 appels à participation (résidences, rencontres, bourses, formations, etc.) publiés sur le site d'On the Move entre le 1er janvier et le 31 décembre 2024, impliquant 107 pays et territoires.
Cette édition met un accent particulier sur la mobilité des jeunes artistes et professionnels de la culture, en lien avec le Forum de la mobilité culturelle 2025.
L'annuaire vise à offrir une vision claire des mouvements et tendances actuels en matière de mobilité artistique et culturelle, tout en formulant des recommandations politiques. Il s'inscrit dans le programme pluriannuel d'On the Move, cofinancé par l'Union européenne.

+ d'info et consulter l'annuaire : https://on-the-move.org/resources/library/cultural-mobility-yearbook-2025

Cette journée de réflexion vise à examiner nos méthodes actuelles, à envisager les changements nécessaires et à mettre en évidence les compétences nécessaires pour concilier l’art et la durabilité. Comment cette transition affecte-t-elle les métiers du spectacle ? Comment réorganiser le travail et répondre aux besoins de formation pour faire face aux défis environnementaux ?
Les professionnels et professionnelles du milieu du spectacle vivant sont invités à partager leurs expériences lors de groupes de travail avant de s’engager dans un processus de réflexion pour construire un avenir plus responsable.

+ d'info ; https://arviva.org/journee-d-etude-transition-ecologique-quels-effets-sur-nos-metiers

Ce kit a pour but de guider, d'inspirer et d'outiller les professionnelles et les professionnels du secteur dans la conception d’un projet écoresponsable dans le spectacle vivant. Il propose une sélection de ressources où les éclairages théoriques côtoient les outils pratiques sous divers formats (écrits, vidéos, podcasts...) 
 
+ d’infos et télécharger le kit :  
https://www.iddac.net/phocadownload/userupload/espace/ECORESPONSABILITE-kit-ressources.pdf 
 
 
 
 

2 journées professionnelles pour aborder les formes possibles de faire commun par la danse et avec les publics.
Projets participatifs, projets situés, projets co-construits : autant de parcours spécifiques pour signifier modalités et formes possibles de faire commun par la danse. Ces dispositifs de partage s’inventent et s’écrivent avec les habitant.es, les artistes et les acteur.ices culturel.les, en tenant compte souvent de la singularité du contexte dans lesquels ils.elles se déploient. Comment la relation avec les publics transforme l’artistique et l’institution et réinvente des nouvelles formes de lien social ?
Croisant les expériences et les pratiques de professionnel.les et artistes français.ses, catalan.es et internationaux.ales, cette rencontre invite à partager similarités et spécificités autour du « faire collectif » dans des territoires différents.
+ d'infos et réserver des places : (gratuit) https://www.labriqueterie.org/agenda/la-fabrique-du-commun

Parution d'une nouvelle édition en langue anglaise de "Ultimate Cookbooks for Cultural Managers" pour aider les professionnels du spectacle vivant à naviguer dans les règles d'emploi et d'immigration pour les artistes et professionnels de la culture de pays tiers travaillant temporairement dans l'UE.
Cette dernière édition fait partie d'une série plus large conçue pour soutenir les professionnels de la culture en clarifiant l'impact des politiques, réglementations et législations de l'UE sur le travail quotidien de leurs organisations. Avec des conseils pratiques, des études de cas et des orientations concises, cette série promeut la mobilité transfrontalière et la coopération culturelle.
+ d’infos et télécharcher le guide : https://www.efa-aef.eu/en/news/2211-new-ultimate-cookbook-for-cultural-managers-third-country-national-artists-working-in-the-eu/?fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTAAAR0y291NK0WAmvJ5MdiDAWLq7typL09-FGpVbX0yzZl61L0WhTcL1NAvSQaemRETnKLy9NiTHzHmBA-nwg>