Fil d'information du secteur chorégrahique

Parution d'une nouvelle édition en langue anglaise de "Ultimate Cookbooks for Cultural Managers" pour aider les professionnels du spectacle vivant à naviguer dans les règles d'emploi et d'immigration pour les artistes et professionnels de la culture de pays tiers travaillant temporairement dans l'UE.
Cette dernière édition fait partie d'une série plus large conçue pour soutenir les professionnels de la culture en clarifiant l'impact des politiques, réglementations et législations de l'UE sur le travail quotidien de leurs organisations. Avec des conseils pratiques, des études de cas et des orientations concises, cette série promeut la mobilité transfrontalière et la coopération culturelle.
+ d’infos et télécharcher le guide : https://www.efa-aef.eu/en/news/2211-new-ultimate-cookbook-for-cultural-managers-third-country-national-artists-working-in-the-eu/?fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTAAAR0y291NK0WAmvJ5MdiDAWLq7typL09-FGpVbX0yzZl61L0WhTcL1NAvSQaemRETnKLy9NiTHzHmBA-nwg>

Produit par Slate Podcasts, animé par Lola Bertet, journaliste, et Lola Rudrauf, danseuse professionnelle, ce podcast en 6 épisodes explore les violences (physiques, psychologiques, et sexuelles) dans le monde de la danse à travers des témoignages poignants de danseuses, ainsi que des analyses de sociologues, psychologues, militantes et historiennes. Les épisodes abordent des thèmes tels que la compétitivité, la précarité, les normes corporelles et les abus de pouvoir. Chaque épisode met en lumière les défis et les souffrances des danseuses, tout en cherchant à comprendre pourquoi ces voix sont si rarement entendues.
Écouter sur Slate : https://www.slate.fr/audio/a-corps-perdus/
Écouter sur Spotify : https://open.spotify.com/show/0KoqA2rDUJtyFHpKzmdEZV

Cette publication en langue anglaise de 2024 met en lumière les différentes manières dont la danse contemporaine contribue au bien-être social. Rédigée par Monica Gillette, dramaturge et facilitatrice, cette recherche s'appuie sur les expériences de près de 400 participantes et participants aux activités de l’EDN. Le rapport aborde des thèmes tels que la santé mentale, la cohésion sociale et les conditions de travail dans le secteur de la danse. Il propose également des recommandations pour améliorer le bien-être des professionnels de la danse, notamment par des modèles de financement plus flexibles et durables.
+ d'infos et télécharger le rapport : 
 PRACTICES OF CARE AND WELLBEING IN CONTEMPORARY DANCE - ednetwork.eu

Les résultats de cette étude montrent que les MJC jouent un rôle crucial dans le renforcement du lien social, en collaboration avec les habitants, les collectivités locales et les institutions.
Les MJC participent à faire vivre la culture, notamment via :
\- l’accompagnement des pratiques artistiques en amateur (57%), la création (41% accueillent des artistes en résidence),
\- la diffusion culturelle (61% assurent une programmation culturelle).
+ d'infos : MJC de France présente les résultats du 1er Observatoire des MJC

Cette édition 2024-2025, qui s’adresse aux artistes et au milieu professionnel de la culture, recense des opportunités de financements pour la mobilité internationale, tant pour les Françaises et Français que pour les personnes étrangères souhaitant se rendre en France. Seules les opportunités régulières de financements accessibles en ligne sont incluses.
+ d'infos et consulter le guide : https://on-the-move.org/resources/funding/mobility-funding-guide-france

Cette étude analyse les inégalités de genre dans le secteur du spectacle vivant en France. En voici les points principaux concernant la danse :
- Représentation des femmes : le document souligne que la représentation des femmes dans les programmations de danse reste insuffisante.
- Initiatives pour l'égalité : plusieurs initiatives sont mises en avant, incluant des programmes de soutien spécifiques pour les femmes chorégraphes et des efforts pour garantir une parité dans les jurys et les commissions de sélection.
- Analyse des subventions : le document présente une analyse mettant en lumière les disparités entre les sexes. Il est noté que les compagnies dirigées par des femmes reçoivent souvent moins de financement que celles dirigées par des hommes.
- Recommandations : des recommandations sont formulées, telles que l'augmentation des financements pour les projets portés par des femmes et la mise en place de quotas de parité dans les programmations des festivals et des institutions de danse.
+ d'info et consulter l'étude sur le site du Syndeac :
Les Égalités dans le spectacle public : 2019-2024 - Syndeac

Trois agences régionales, Auvergne-Rhône-Alpes Spectacle Vivant, L’A. Agence culturelle Nouvelle Aquitaine, Artis en Bourgogne Franche-Comté (jusqu’en juin 2024) ont conçu plus de 25 fiches à l’intention des élus.e, des agent.Es de développement et des professionnel.les de la culture. Toutes ces fiches sont téléchargeables individuellement et gratuitement sur les sites internet de chacun des partenaires et diffusées dans les régions Nouvelle-Aquitaine et Auvergne-Rhône-Alpes.
+ d'info et télécharger le recueil : https://auvergnerhonealpes-spectaclevivant.fr/wp-content/uploads/2024/11/Recueil-Culture-une-fiche-pour-l-essentiel-novembre-2024-web-reduit.pdf