Fil d'information du secteur chorégrahique

France Travail a créé une plateforme en ligne spécialement conçue pour les artistes, techniciens et auteurs du spectacle, ainsi que les intermittents. Son objectif est de simplifier l'accès à l'emploi, à la formation et aux droits pour les métiers de la culture et du spectacle.
La plateforme propose ainsi 3 espaces principaux :
- Je découvre : explorez les différents métiers du secteur, rencontrez d'autres professionnels pour échanger sur vos parcours, et découvrez les dispositifs qui facilitent l'embauche. C'est l'espace idéal pour comprendre le secteur et commencer à y faire vos premières heures.
- Je me forme ou je travaille : développez vos compétences et élargissez votre réseau. Vous y trouverez des formations, des offres d'emploi, et pourrez vous mettre en avant auprès des recruteurs. C'est également l'endroit pour déclarer vos activités et participer à des événements de recrutement.
- Je me fais accompagner : obtenez des informations sur vos allocations et identifiez les partenaires qui peuvent vous aider en fonction de vos besoins (France Travail, Audiens, Thalie Santé, etc.). Cet espace est dédié à vos droits en matière d'allocations, de santé, de retraite et de prévoyance.

+ d'info sur le site : https://cultureetspectacle.francetravail.fr/

La Fédération internationale des acteurs (FIA) proposait dans son dernier webinaire organisé le 22 mai 2025, de s'intéresser aux problématiques de santé, de sécurité et de santé mentale des professionnels du spectacle vivant.
Parmi les points clés abordés par les intervenants dans ce webinaire :
·     Adam Adnyana (Equity UK) : A présenté les résultats d'une enquête sur les causes des problèmes de santé mentale dans les arts de la scène (précarité, horaires, insécurité financière). Il a mentionné le lancement d'une Charte pour la santé mentale et d'un partenariat avec la BAPAM (British Association of Performing Arts Medicine) pour offrir des services de santé mentale.
·     Yohann Floch (On the Move) : A présenté une publication sur les effets de la mobilité culturelle internationale sur la santé mentale, soulignant les problèmes liés aux visas et aux coûts administratifs comme sources de stress.
·     Elina Kuusikko (Syndicat des acteurs finlandais) : A présenté l'outil web européen OiRA (Online interactive Risk Assessment), adapté en Finlande, pour l'évaluation des risques, avec un focus sur la santé mentale.
·     Arden Ryshpan (CAEA, Canada) : A évoqué l'intégration de "Directeurs d'Intimité" dans les productions pour aider les artistes dans les scènes sensibles. Elle a aussi partagé les résultats d'une enquête de la CAEA sur les sources de stress (insécurité de l'emploi, fatigue, manque de ressources) et les stratégies d'adaptation, notamment le recours aux substances.
·     Le webinaire s'est terminé par une discussion animée par Danee Conley (Actors' Equity Association, USA).
+ d’infos : https://fia-actors.com/fr/2025/07/01/fia-live-performance-webinar-on-health-safety-and-mental-health-22-may-2025/
Visionner le replay :
https://youtu.be/7OACoEUGVX4?si=fpZJty8qMoN6Qdik

On the Move a mandaté des experts pour recenser les subventions et dispositifs de soutien disponibles dans la région nordique et baltique, afin d’aider les artistes et professionnels de la culture à développer des relations internationales et à financer leurs déplacements. Cette étude, menée entre décembre 2024 et mars 2025, a abouti à un guide présentant les organismes et programmes qui soutiennent la mobilité internationale des acteurs culturels voyageant depuis ou vers cette région, à savoir :
- Danemark, y compris les Îles Féroé et le Groenland
- Estonie
- Finlande, y compris Åland
- Islande
- Lettonie
- Lituanie
- Norvège
- Suède
+ d'infos et consulter le guide (en anglais) : https://on-the-move.org/resources/funding/mobility-funding-guide-nordic-baltic-region

Les deux juristes du CN D accompagnent au quotidien les artistes de la danse, le personnel enseignant, les directions d’écoles, les chorégraphes, les administrations, etc. (bref, toute la communauté artistique), dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives… 
Pour la première fois, elles participent à un podcast destiné aux professionnels du secteur chorégraphique.
Dans cet épisode, elles abordent le sujet de l'intermittence du spectacle et le cumul des activités.
Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseuses et des danseurs, des acteurs et des actrices du secteur culturel.

Écoutez sur Ausha
https://podcast.ausha.co/dance-lab

Écoutez sur Spotify
https://open.spotify.com/episode/4JtA08xXuBCUmZfxqS2gNN?
si=bbe2f59e415c4e53&nd=1&dlsi=fb52d94d02304508

Écoutez sur Apple Podcasts
https://podcasts.apple.com/us/podcast/63-tout-ce-que-vous-ne-savez-pas-sur-
lintermittence/id1743269399?i=1000715213929

Cofinancé par l'Union européenne en collaboration avec NDPC (Northern Dimension Partnership on Culture) et Trans Europe Halles, le principal objectif de ce guide sur le financement de la mobilité culturelle publié par OnTheMove est de donner un aperçu des organismes et programmes de financement qui soutiennent la mobilité internationale des artistes et des professionnels de la culture qui se déplacent de la région nordique-baltique, à savoir:
- Danemark, y compris les îles Féroé et le Groenland
- Estonie
- Finlande, y compris la zone d'atterrissage
- Islande
- Lettonie
- Lituanie
- Norvège
- Suède
+ d'infos et télécharger le guide : https://on-the-move.org/resources/funding/mobility-funding-guide-nordic-baltic-region

Le Dance Data Project® (DDP) a publié son 4ème rapport annuel. L'étude de cette année élargit les conclusions précédentes en fournissant une analyse complète des directeurs artistiques par continent. Le rapport 2025 examine 163 compagnies de 61 pays, ainsi que les 50 plus grandes compagnies américaines, portant la taille totale de l'échantillon à 213 compagnies.
Principales conclusions :
- Domination masculine chez les directeurs artistiques : Sur les 217 directeurs artistiques à la tête de compagnies de danse classique aux États-Unis et à l'international, seulement 30% sont des femmes
- L'Europe en tête pour le nombre de femmes directrices artistiques
- Sous-représentation des femmes dans les grandes compagnies : Parmi les 11 plus grandes compagnies de ballet au monde (plus de 100 danseurs), seulement 3 sont dirigées par des femmes
- Plus de femmes à la tête de petites compagnies : 35,8 % des compagnies de 24 danseurs ou moins sont dirigées par des femmes
- Déclin du nombre de femmes directrices d'écoles de danse
+ d'info et télécharger le rapport : https://www.dancedataproject.com/ddp-research/global-leadership-report-2025/

On the Move publie la 4ème édition de son Annuaire de la mobilité culturelle, qui analyse les appels et ressources collectés et promus quotidiennement par le réseau. L'annuaire se base sur une analyse quantitative et qualitative de 643 appels à participation (résidences, rencontres, bourses, formations, etc.) publiés sur le site d'On the Move entre le 1er janvier et le 31 décembre 2024, impliquant 107 pays et territoires.
Cette édition met un accent particulier sur la mobilité des jeunes artistes et professionnels de la culture, en lien avec le Forum de la mobilité culturelle 2025.
L'annuaire vise à offrir une vision claire des mouvements et tendances actuels en matière de mobilité artistique et culturelle, tout en formulant des recommandations politiques. Il s'inscrit dans le programme pluriannuel d'On the Move, cofinancé par l'Union européenne.

+ d'info et consulter l'annuaire : https://on-the-move.org/resources/library/cultural-mobility-yearbook-2025