Fil d'information du secteur chorégraphique

Cette étude fait ressortir que dans les secteurs du spectacle vivant et de l’audiovisuel, les inégalités entre les sexes demeurent importantes, tant au chapitre de l’accès aux postes de direction qu’en ce qui a trait aux carrières et aux conditions de travail. Les femmes sont sous-représentées dans les postes à haute responsabilité et dans les métiers les mieux rémunérés, et elles ont moins tendance à être fidélisées par les employeurs. De plus, des écarts de rémunération importants persistent. Ces phénomènes illustrent les mécanismes structurels qui continuent de désavantager les femmes.
+ d'info et consulter l'étude : https://www.culture.gouv.fr/espace-documentation/statistiques-ministerielles-de-la-culture2/publications/collections-de-synthese/culture-etudes-2007-2025/les-inegalites-salariales-entre-les-femmes-et-les-hommes-intermittents-du-spectacle-ce-2025-7

Ce rapport examine les obstacles à l’accessibilité pour les personnes en situation de handicap dans les écoles d’art au Royaume-Uni et dans les pays du programme Europe Créative.
Il a été produit grâce au financement de l’Union européenne pour le projet Europe Beyond Access (EBA), qui vise à promouvoir la création artistique chez les personnes sourdes ou en situation de handicap à travers l'Europe.
Le rapport s’appuie sur des études précédentes menées dans le cadre du projet EBA, mettant en évidence les établissements d'enseignement supérieur comme des obstacles majeurs limitant les possibilités pour les artistes handicapés.
+ d'info et consultez le rapport complet en anglais : https://www.europebeyondaccess.com/resources/learning-to-change/
Consultez le résumé du rapport en français : https://www.europebeyondaccess.com/wp-content/uploads/2025/11/Learning-To-Change_French.docx

Ce guide est un outil éthique destiné à améliorer la représentation et le traitement des enjeux liés au handicap par les médias, les responsables publics et toute personne s'exprimant dans l'espace public.
L'objectif principal de ce guide est de combattre les stéréotypes, les préjugés et les clichés qui persistent dans le langage public (approche médicale, compassionnelle, sensationnaliste, voire discriminatoire). Mieux parler du handicap est présenté comme une responsabilité collective essentielle pour reconnaître la diversité des personnes concernées, respecter leur dignité et donner place à leurs expériences de vie.
+ d’info et consulter le guide :
https://www.info.gouv.fr/actualite/guide-pour-mieux-parler-du-handicap-dans-l-espace-public
 

France Travail a créé une plateforme en ligne spécialement conçue pour les artistes, techniciens et auteurs du spectacle, ainsi que les intermittents. Son objectif est de simplifier l'accès à l'emploi, à la formation et aux droits pour les métiers de la culture et du spectacle.
La plateforme propose ainsi 3 espaces principaux :
- Je découvre : explorez les différents métiers du secteur, rencontrez d'autres professionnels pour échanger sur vos parcours, et découvrez les dispositifs qui facilitent l'embauche. C'est l'espace idéal pour comprendre le secteur et commencer à y faire vos premières heures.
- Je me forme ou je travaille : développez vos compétences et élargissez votre réseau. Vous y trouverez des formations, des offres d'emploi, et pourrez vous mettre en avant auprès des recruteurs. C'est également l'endroit pour déclarer vos activités et participer à des événements de recrutement.
- Je me fais accompagner : obtenez des informations sur vos allocations et identifiez les partenaires qui peuvent vous aider en fonction de vos besoins (France Travail, Audiens, Thalie Santé, etc.). Cet espace est dédié à vos droits en matière d'allocations, de santé, de retraite et de prévoyance.

+ d'info sur le site : https://cultureetspectacle.francetravail.fr/

Lors de sa visite au Centre national pour la création adaptée (CNCA) à Morlaix, la ministre de la Culture a annoncé plusieurs mesures pour soutenir les artistes en situation de handicap.
Ces initiatives visent à améliorer leur parcours professionnel :
- Accès à la formation : le dispositif Effraction, qui aide les élèves handicapé.es à intégrer des écoles artistiques, sera étendu à d'autres établissements d'enseignement supérieur.
- Aide à l'accompagnement : un nouveau programme, les Nouveaux Accompagnements, sera expérimenté pour aider les artistes dans leur vie quotidienne et leur travail artistique.
- Visibilité et diffusion : le réseau Scènes inclusives, qui regroupe des institutions culturelles soutenant les œuvres d'artistes handicapé.es, sera déployé à l'échelle nationale.
- Information : Un guide pratique sera publié pour informer les artistes en situation de handicap, ainsi que leurs accompagnant.es, sur leurs droits, les aides et les structures de soutien disponibles.
La ministre a souligné que l'objectif est de faire de l'inclusion un principe fondamental de la politique culturelle, en accompagnant les artistes handicapé.es de leur formation à la diffusion de leurs œuvres.
+ d'infos : https://www.culture.gouv.fr/fr/presse/communiques-de-presse/rachida-dati-ministre-de-la-culture-engage-une-nouvelle-dynamique-pour-l-inclusion-des-artistes-en-situation-de-handicap

Les deux juristes du CN D accompagnent au quotidien les artistes de la danse, le personnel enseignant, les directions d’écoles, les chorégraphes, les administrations, etc. (bref, toute la communauté artistique), dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives… 
Pour la première fois, elles participent à un podcast destiné aux professionnels du secteur chorégraphique.
Dans cet épisode, elles abordent le sujet de l'intermittence du spectacle et le cumul des activités.
Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseuses et des danseurs, des acteurs et des actrices du secteur culturel.

Écoutez sur Ausha
https://podcast.ausha.co/dance-lab

Écoutez sur Spotify
https://open.spotify.com/episode/4JtA08xXuBCUmZfxqS2gNN?
si=bbe2f59e415c4e53&nd=1&dlsi=fb52d94d02304508

Écoutez sur Apple Podcasts
https://podcasts.apple.com/us/podcast/63-tout-ce-que-vous-ne-savez-pas-sur-
lintermittence/id1743269399?i=1000715213929

Cette étude présente une analyse détaillée de la situation des intermittents du spectacle en France pour l'année 2023. Parmi les principaux points à retenir :
- Nombre de salariés : En 2023, le secteur comptait 312 000 intermittents du spectacle (soit une augmentation de 2,6 % par rapport à l'année précédente].
- Masse salariale et heures travaillées : Ces salariés ont généré une masse salariale totale de 3,0 milliards d’euros (en augmentation de 2% par rapport à 2022) pour un total de 129 millions d’heures travaillées (en augmentation de 0,5 % en un an).
- Répartition géographique : Deux salariés sur cinq résident en Île-de-France, suivie par les régions Occitanie et Auvergne-Rhône-Alpes.
- Genre et âge : La population des intermittents se féminise progressivement, avec une part de femmes plus élevée chez les moins de 30 ans (45,3 %) par rapport aux plus âgés. L'âge moyen des intermittents est de 40 ans.
- Employeurs : Environ 115 000 employeurs relèvent du champ d’application des annexes 8 et 10 de l’Assurance chômage.
Cette étude met en lumière la vitalité retrouvée du secteur après les difficultés rencontrées durant la crise sanitaire, tout en soulignant les défis persistants pour les intermittents du spectacle.

+ d'info et consulter l'étude : https://www.francetravail.org/statistiques-analyses/entreprises/emploi-intermittents-du-spectacl/l-emploi-intermittent-dans-le-spectacle-au-cours-de-l-annee-2023.html?type=article