Fil d'information du secteur chorégrahique

En accord avec les représentants de la région Auvergne-Rhône-Alpes, du département du Puy-de-Dôme et de la ville de Clermont-Ferrand, la Ministre de la Culture a accordé le label de Centre de développement chorégraphique national (CDCN) à l'association Boom'Structur située à Clermont-Ferrand.
Ce label a pour objectif de faire de Boom'Structur, créé en 2013, un lieu de référence pour la danse sur le territoire. L'association, qui agit notamment pour la professionnalisation des jeunes chorégraphes et le soutien aux équipes artistiques, devient ainsi le 16ème CDCN de France.
+ d'infos : https://www.culture.gouv.fr/fr/presse/communiques-de-presse/rachida-dati-annonce-la-labellisation-de-boom-structur-clermont-ferrand-comme-centre-de-developpement-choregraphique-national

Ce guide est élaboré par le Service des Affaires Juridiques et Internationales (SAJI) du ministère de la Culture dans le but de fournir des repères juridiques clairs et accessibles pour faire face aux situations complexes qui peuvent affecter la liberté de création, de diffusion et de programmation artistique. Il vise à rappeler les principes fondamentaux du droit, à détailler les réflexes à adopter, à identifier les interlocuteurs pertinents et à présenter les recours possibles en cas d'atteintes, de pressions ou de menaces. Au-delà d'un simple outil technique, il reflète un engagement à défendre le droit fondamental à la création artistique libre et à donner à chacun les moyens d'agir face aux défis.
Public visé : Ce guide s'adresse à l'ensemble des professionnels impliqués dans la production et la diffusion d'œuvres d'art, qu'ils soient du secteur public (élus locaux, services des collectivités territoriales) ou privé. Cela inclut les artistes, programmateurs, éditeurs, libraires, élus, agents de l'État et collectivités.
+ d'info et consulter le guide : https://www.culture.gouv.fr/fr/espace-documentation/documentation-scientifique-et-technique/un-guide-juridique-et-pratique-sur-la-liberte-de-creation

La région Île-de-France est riche en création chorégraphique mais fait face à des défis tels que des déséquilibres territoriaux et la précarité au sein des structures de danse.
Le SODIF, initiative de la DRAC Île-de-France, est un effort de collaboration pour évaluer l'état actuel du secteur de la danse, identifier ses forces et ses faiblesses, et développer des actions pour assurer l'avenir durable de la danse dans toute la région Île-de-France.

+ d'info : https://www.culture.gouv.fr/fr/regions/drac-ile-de-france/actualites/actualite-a-la-une/vers-une-nouvelle-dynamique-pour-la-danse-en-ile-de-france

Dans le cadre de sa mission d’intérêt général, le LUCAS, laboratoire initié par Culture•co et co-fondé avec le Bureau des possibles et Villes innovations, documente, produit et diffuse des ressources en collaboration avec des universitaires, et met en réseau les territoires engagés.
Publication de 5 Kits à destination des collectivités territoriales :
\- Kit n° 1 : Donner un cadre à votre démarche. Outils méthodologiques pour commencer à définir les politiques culturelles avec la population et les parties prenantes du territoire.
\-  Kit n°2 : S’interroger sur les transitions culturelles. Grille de lecture pour analyser les évolutions des politiques culturelles sur votre territoire.
\- Kit n° 3 : Partir en immersion. Outils pour s’immerger dans un territoire et rencontrer les gens qui y vivent. Kit conçu pour faciliter l'exploration et la compréhension des dynamiques locales.
\-  Kit n°4 : Cartographier les ressources d’un territoire. Kit pour aider à identifier les personnes impliquées dans le milieu de la culture, les coopérations existantes et les enjeux locaux.
\-  Kit n°5 : Atelier d'entre-aide. Outils méthodologiques et des conseils pratiques pour élaborer les politiques culturelles avec la population et les partenaires institutionnels du territoire. 
+ d’info sur le site du LUCAS https://www.lucasrecherche.fr/

Créé en 2014 et dirigé par Valérie Lafont depuis 2019, Lalanbik soutient activement le secteur chorégraphique local. Depuis son implantation à Saint-Pierre en 2021, il rayonne sur l'océan Indien, facilitant la circulation des artistes et l'accès aux pratiques culturelles. Lalanbik devient ainsi le 2ème CDCN ultramarin, après Touka Danses en Guyane, et rejoint le réseau national des 14 CDCN pour promouvoir la danse dans les territoires.
+ d'info https://www.culture.gouv.fr/presse/communiques-de-presse/le-label-centre-de-developpement-choregraphique-national-est-attribue-a-lalanbik-a-saint-pierre-la-reunion

Suite à la conférence de presse organisée par le 1428249">Département de Loire-Atlantique le 10 juin 2024, le nom du nouvel établissement qui réunira, à compter du 1er janvier 2025, Le Grand T et Musique et Danse en Loire-Atlantique a été révélé : ce sera Mixt_ pour la mixité des disciplines, des activités, des fréquentations et des usages. L’Établissement Public est fondé par le Département de Loire-Atlantique avec ses partenaires (l’État – DRAC des Pays de la Loire, la Ville de Nantes et la Région Pays de la Loire).

Cette enquête d’Emmanuel Négrier, Aurélien Djakouane et Julien Audemard a été réalisée en 2022-2023 en recueillant les réponses de 1 240 festivals. 3 grands thèmes se dégagent de leur analyse :
- le contexte de création de festival
- la sociologie du gouvernement festivalier
- l’épreuve des transitions.