Fil d'information du secteur chorégraphique

Ce répertoire vise à offrir une première vue synthétique et actualisée des dispositifs d'aides et appels à projets disponibles pour la saison 2025-2026. Il s'adresse spécifiquement aux porteur.euses de projets artistiques et culturels du territoire Auvergne-Rhône-Alpes.
Le répertoire recense les financements pour :
- la création et la diffusion en spectacle vivant,
- le fonctionnement des structures,
- l'action culturelle (ajoutées pour cette deuxième édition).
Le document liste les aides portées par les acteurs institutionnels majeurs de la région :
- La DRAC (Direction Régionale des Affaires Culturelles).
- Le Conseil régional.
- Les Conseils départementaux.
- Les Métropoles et Villes centres des 12 départements.

+ d'info et télécharger le répertoire : https://auvergnerhonealpes-spectaclevivant.fr/wp-content/uploads/2025/10/Repertoire-Aides-AURA-2025.pdf

Quatre organisations professionnelles du spectacle vivant (Syndeac, Scène Ensemble, Syndicat des Cirques et Compagnies de Création, Synavi) ont rencontré la DGCA (Direction générale de la création artistique) le 9 octobre 2025 pour faire le point sur les dispositifs d'aides 2026.
À ce stade, elles informent les équipes artistiques de l'état des échanges sur :
- les dépôts de dossiers : dématérialisation, vigilance et aide en cas de blocage
- les mesures de souplesse dans le conventionnement et l'aide au projet
- l'application des textes et les écarts signalés
- une alerte sur la situation économique

Enfin, les organisations syndicales formulent aux équipes artistiques un appel à l'action.
Un nouvel échange avec la DGCA est prévu à la troisième semaine de novembre.

+ d'infos : https://compagnies.org/pistesdetravail/information-importante-aux-equipes-artistiques>

Cette Fiche Mémo produite par Auvergne-Rhône-Alpes Spectacle Vivant s'adresse aux acteurs de la culture, et plus particulièrement du spectacle vivant (théâtre, danse, cirque, arts de la rue, marionnettes) qui cherchent à mobiliser des financements européens pour leurs projets.
Elle a pour objectif de présenter les différents dispositifs de financement de l'Union Européenne disponibles pour ce secteur, ainsi que les structures d'accompagnement pour monter un projet européen.

+ d'info et consulter la fiche Mémo : https://auvergnerhonealpes-spectaclevivant.fr/wp-content/uploads/2025/09/FM-Financements-Europeens-et-Spectacle-Vivant-septembre-2025.pdf

La Fédération internationale des acteurs (FIA) proposait dans son dernier webinaire organisé le 22 mai 2025, de s'intéresser aux problématiques de santé, de sécurité et de santé mentale des professionnels du spectacle vivant.
Parmi les points clés abordés par les intervenants dans ce webinaire :
·     Adam Adnyana (Equity UK) : A présenté les résultats d'une enquête sur les causes des problèmes de santé mentale dans les arts de la scène (précarité, horaires, insécurité financière). Il a mentionné le lancement d'une Charte pour la santé mentale et d'un partenariat avec la BAPAM (British Association of Performing Arts Medicine) pour offrir des services de santé mentale.
·     Yohann Floch (On the Move) : A présenté une publication sur les effets de la mobilité culturelle internationale sur la santé mentale, soulignant les problèmes liés aux visas et aux coûts administratifs comme sources de stress.
·     Elina Kuusikko (Syndicat des acteurs finlandais) : A présenté l'outil web européen OiRA (Online interactive Risk Assessment), adapté en Finlande, pour l'évaluation des risques, avec un focus sur la santé mentale.
·     Arden Ryshpan (CAEA, Canada) : A évoqué l'intégration de "Directeurs d'Intimité" dans les productions pour aider les artistes dans les scènes sensibles. Elle a aussi partagé les résultats d'une enquête de la CAEA sur les sources de stress (insécurité de l'emploi, fatigue, manque de ressources) et les stratégies d'adaptation, notamment le recours aux substances.
·     Le webinaire s'est terminé par une discussion animée par Danee Conley (Actors' Equity Association, USA).
+ d’infos : https://fia-actors.com/fr/2025/07/01/fia-live-performance-webinar-on-health-safety-and-mental-health-22-may-2025/
Visionner le replay :
https://youtu.be/7OACoEUGVX4?si=fpZJty8qMoN6Qdik

On the Move a mandaté des experts pour recenser les subventions et dispositifs de soutien disponibles dans la région nordique et baltique, afin d’aider les artistes et professionnels de la culture à développer des relations internationales et à financer leurs déplacements. Cette étude, menée entre décembre 2024 et mars 2025, a abouti à un guide présentant les organismes et programmes qui soutiennent la mobilité internationale des acteurs culturels voyageant depuis ou vers cette région, à savoir :
- Danemark, y compris les Îles Féroé et le Groenland
- Estonie
- Finlande, y compris Åland
- Islande
- Lettonie
- Lituanie
- Norvège
- Suède
+ d'infos et consulter le guide (en anglais) : https://on-the-move.org/resources/funding/mobility-funding-guide-nordic-baltic-region

Le dispositif des « aides déconcentrées au spectacle vivant » (ADSV) constitue le socle de la politique du ministère de la Culture en faveur des équipes artistiques. Il se décline en 2 types d’aides financières, dont le calendrier d'attribution a été publié :
- L’aide au projet qui vise à soutenir des projets spécifiques de création, de production ou de diffusion, attribuée sur la base de la qualité artistique du projet, de sa faisabilité et de son impact potentiel sur le public.
- Le conventionnement : un soutien pluriannuel destiné à des équipes artistiques dont le projet artistique et culturel est reconnu pour sa qualité et sa cohérence. Il permet de stabiliser les moyens financiers des compagnies et de favoriser leur développement à moyen terme.
+ d’infos et consulter le calendrier sur le site du ministère de la Culture
+ d’infos sur la fiche pratique du CN D Aides pour la danse du ministère de la Culture
 

Lors de sa visite au Centre national pour la création adaptée (CNCA) à Morlaix, la ministre de la Culture a annoncé plusieurs mesures pour soutenir les artistes en situation de handicap.
Ces initiatives visent à améliorer leur parcours professionnel :
- Accès à la formation : le dispositif Effraction, qui aide les élèves handicapé.es à intégrer des écoles artistiques, sera étendu à d'autres établissements d'enseignement supérieur.
- Aide à l'accompagnement : un nouveau programme, les Nouveaux Accompagnements, sera expérimenté pour aider les artistes dans leur vie quotidienne et leur travail artistique.
- Visibilité et diffusion : le réseau Scènes inclusives, qui regroupe des institutions culturelles soutenant les œuvres d'artistes handicapé.es, sera déployé à l'échelle nationale.
- Information : Un guide pratique sera publié pour informer les artistes en situation de handicap, ainsi que leurs accompagnant.es, sur leurs droits, les aides et les structures de soutien disponibles.
La ministre a souligné que l'objectif est de faire de l'inclusion un principe fondamental de la politique culturelle, en accompagnant les artistes handicapé.es de leur formation à la diffusion de leurs œuvres.
+ d'infos : https://www.culture.gouv.fr/fr/presse/communiques-de-presse/rachida-dati-ministre-de-la-culture-engage-une-nouvelle-dynamique-pour-l-inclusion-des-artistes-en-situation-de-handicap