FAQ Pro

L’arrêté du 21 novembre 2024 modifie la structure du Diplôme d’État et l’organisation de sa formation.

Le Diplôme d’État de professeur de danse est organisé en :

• 5 blocs de compétences transversales (communs à tous les diplômes de niveau 6)
• 6 blocs de compétences spécifiques à la danse

Cette organisation remplacera progressivement l’organisation en unité d’enseignement. Les centres de formation définiront leur propre maquette de formation, en conformité avec le référentiel de certification et d’évaluation de la formation.

Blocs de compétences transversales :

• Usages numériques
• Exploitation de données à des fins d’analyse
• Expression et communication écrites et orales
• Positionnement vis-à-vis d’un champ professionnel
• Action en responsabilité au sein d’une organisation professionnelle

Blocs de compétences spécifiques :

• Bloc 1 : Maîtriser au moins une technique de danse dans ses dimensions artistiques au niveau professionnel
• Bloc 2 : Mobiliser la culture chorégraphique et musicale au service de son enseignement
• Bloc 3 : Accompagner la construction corporelle sensible des élèves et prévenir les risques liés à la pratique de la danse
• Bloc 4 : Enseigner la danse
• Bloc 5 : Construire des parcours d’éducation artistique et culturelle et de médiation
• Bloc 6 : Questionner ses pratiques artistiques et pédagogiques et s’initier à une démarche de recherche

Les parcours de formation sont organisés en semestres et en blocs de compétences. À terme, ils devraient se dérouler sur 6 semestres de formation, mais cette organisation et les volumes horaires de formation peuvent varier selon les centres et les maquettes mises en œuvre. 

Les parcours de formation permettant l’acquisition des blocs de compétences transversales et des blocs spécifiques 1, 2, 3, 5, 6 par l’évaluation continue (120 ECTS au total).

Le bloc 4 fait l’objet d’une évaluation continue et d’une évaluation terminale (60 ECTS au total).

L’obtention du diplôme d’État est conditionnée à la réussite aux épreuves terminales (après obtention préalable des ECTS attachées aux différents blocs).

Les danseurs professionnels bénéficient de 2 dispositifs d’accès à la formation :

• Les danseurs remplissant les conditions d’ouverture de droit à l’intermittence (en tant que danseurs) sont dispensés de l’EAT et obtiennent les équivalences des blocs de compétences transversales et des blocs spécifiques 1, 2, 3, 5, 6. Ils peuvent directement s’inscrire en formation pour le bloc spécifique 4 (Enseigner la danse). L’obtention du DE est soumise à la réussite au contrôle continu et à l’épreuve terminale du DE.
• Les danseurs justifiant d’au moins 3 ans d’expérience professionnelle au sein du Ballet de l’Opéra national de Paris, des Ballets de la Réunion des Opéras de France, des Centres chorégraphiques nationaux ou de compagnies et ballets européens, issus de pays membres ou non de l’Union européenne, dont la liste est fixée aux annexes VI et VII de l’arrêté du 21 novembre 2024, bénéficient de plein droit du Diplôme d’État de professeur de danse. Ils doivent pour cela suivre une formation pédagogique, d’une durée de 200h.

+ d'info sur la Fiche pratique du CN D : Diplôme d'État de professeur de danse

Non. 

Pour avoir le droit d’enseigner, il faut obligatoirement être titulaire : 

• Du diplôme d’État de professeur de danse 
• Ou d’un diplôme français ou étranger reconnu équivalent  
• Ou d’une dispense accordée en raison de la renommée particulière ou de l'expérience confirmée en matière d'enseignement de la danse. 

L’obligation est prévue à l’article L 362-1 du Code de l’éducation. 

Non. 

L’enseignement d’une nouvelle option (classique, contemporain, jazz) est subordonné à la réussite, dans cette nouvelle option, de l’examen d’aptitude technique, de l’épreuve de conduite d’un cours à des élèves de plus de 9 ans d’une durée de 50 minutes ainsi que d’un entretien de 15 minutes, conformément à l’annexe IV de l’arrêté du 21 novembre 2024.

Il n’existe pas de principe général d’équivalences entre les diplômes obtenus à l’étranger et les diplômes français.

Toutefois, les ECTS (système européen de transfert et d’accumulation de crédits) acquis dans le cadre de diplômes culture peuvent être pris en compte pour la poursuite d’études universitaires, de même que les ECTS acquis dans le cadre de diplômes universitaires peuvent être pris en compte pour la poursuite d’études en vue d’obtenir des diplômes nationaux dans les disciplines du spectacle vivant.

Par ailleurs, il est possible de faire valoir les diplômes obtenus à l’étranger en s’adressant au Centre ENIC-NARIC France – Centre international d’études pédagogiques (https://www.france-education-international.fr/expertises/enic-naric ) qui établit une attestation de comparabilité entre les diplômes obtenus à l’étranger et les diplômes français.

Oui, il existe une validation d’acquis d’expérience. Il faut justifier de compétences acquises dans l'exercice d'activités d'enseignement de la danse, salariées, non salariées, bénévoles ou de volontariat de façon continue ou non, en rapport direct avec les activités et compétences définies par le référentiel figurant en annexe II de l’arrêté du 21 novembre 2024.

Ces activités d'enseignement sont réalisées dans l'option du DE correspondant à celle indiquée par le candidat dans le dossier de demande de VAE.

Pour être prises en compte, les activités d’enseignement de la danse classique, contemporaine ou jazz, conduites en France contre rémunération postérieurement au 10 juillet 1989, y compris sous une autre désignation que professeur de danse, doivent avoir été exercées conformément aux dispositions du code de l’éducation résultant des articles :

• L. 362-1 (dispense du DE ou détention d’un diplôme étranger reconnu équivalent), 
• L. 362-1-1 (reconnaissance de qualification professionnelle), 
• L. 362-3 (statut particulier) 
• ou L. 362-4 (dispense au titre de l’exercice de l’enseignement de la danse classique, contemporaine ou jazz d’au moins 3 ans antérieurement au 10 juillet 1989).

Par conséquent, la conduite de pratiques de danse classique, contemporaine ou jazz dans le cadre d’interventions d’éducation artistique et culturelle, l’animation ou l’encadrement d’activités de loisir mettant en jeu la danse ne peuvent pas être retenues comme des activités d’enseignement.

La durée totale d'activité cumulée exigée est d'au moins 600 heures réparties sur une période d'une année minimum.
 

Oui. 

L’obligation est prévue à l’article L 362-1 du Code de l’éducation. Le professeur détenteur du DE ou du certificat d’aptitude (CA) est chargé d’un enseignement dans sa spécialité, notamment, pour assurer des activités d’éveil et d’initiation.

Trois centres d’examen, désignés par le ministère de la Culture, organisent l’examen :

• L’école Supérieure Musique et Danse (ESMD) Hauts-de-France - Lille
• L’institut Supérieur des Arts de Toulouse (ISDAT) / Unité Danse
• Le pôle supérieur musique et danse (PESMD) de Bordeaux-Nouvelle-Aquitaine

+ d’infos sur le site du ministère de la Culture 

Sur la fiche pratique du CN D : Diplôme d'État de professeur de danse

Sur le site du ministère de la Culture : culture.gouv.fr
 

Le DE de professeur de danse est inscrit au répertoire national des certifications professionnelles (RNCP) au niveau 6 de la nomenclature interministérielle des niveaux de certification.

Il correspond au niveau de fin de premier cycle de l’enseignement supérieur, soit un niveau bac +3 (niveau licence) en France.

L'obtention du diplôme emporte l'acquisition de 180 crédits européens (ECTS). 

Son obtention peut, dans certains cas, être articulée avec la délivrance d’une licence.

Le livret de formation du DE est valable à vie. 

Les Unités d’Enseignement acquises préalablement à la publication de l’arrêté du 21 novembre 2024 et inscrites dans le Livret de formation restent acquises et seront prises en compte dans le parcours de formation.
 

Une reconnaissance d’équivalence ou de dispense du DE de professeur de danse signifie une autorisation pour enseigner. Toutefois, cela n’a pas valeur de diplôme.

Le diplôme d’État de professeur de danse s’obtient uniquement par la formation et la réussite à l’examen.

L’accès à la formation au Diplôme d’État suppose la réussite préalable à l’examen d’aptitude technique (EAT), ou la dispense de cet examen au vu du parcours antérieur.

Les candidats doivent être âgés d’au moins 18 ans au 31 décembre de l’année en cours.

Le baccalauréat n’est pas requis pour préparer le Diplôme d’État (sauf demande spécifique des centres).

Les conditions d’accès à la formation varient sensiblement selon les centres de formation (consulter leurs sites ou les contacter).

La validation des acquis antérieurs et des acquis professionnels peut être prononcée sous forme d’une dispense de l’épreuve d’aptitude technique ou d’équivalence d’un ou de plusieurs blocs de compétences, permettant ainsi de raccourcir le parcours de formation au Diplôme d’Etat.

Ces équivalences sont listées à l’annexe IV de l’arrêté du 21 novembre 2024.

Des dispenses et reconnaissances d’équivalence complètes du DE sont prévues dans les cas suivants : 

• Dispense pour renommée particulière : l’artiste chorégraphique doit pouvoir justifier de celle-ci sur plusieurs plans (formation de haut niveau dans la discipline concernée, notoriété des compagnies et des lieux où il s’est produit, etc.)
• Dispense pour expérience confirmée de l’enseignement de la danse : justifier d’un parcours de formation solide et d’une expérience pédagogique étendue et diversifiée (au moins 5 ans à temps plein).
• Reconnaissance de qualification professionnelle pour les ressortissants d’un pays membre de l’UE ou de l’EEE : il faut au moins 1 an d’expérience professionnelle
• Reconnaissance d’équivalence au diplôme d’État de professeur de danse pour les détenteurs d’un autre diplôme d’enseignement de la danse

Les dispenses et équivalences sont à demander via un formulaire en ligne. 

+ d’info sur le site du ministère de la Culture
 

Le fait d’enseigner la danse classique, contemporaine ou jazz sans diplôme d’État constitue une infraction pénale.

Est puni d’une amende de 3750 € (article L 462-5 du code de l’éducation) :

• le fait pour le chef d'établissement de confier l'enseignement de la danse à une personne n'ayant pas obtenu le diplôme de professeur de danse ou son équivalence, ou n'ayant pas été régulièrement dispensée de ce diplôme ;
• le fait pour toute personne d'assurer un enseignement de la danse sans avoir obtenu le diplôme de professeur de danse ou son équivalence ou sans avoir été régulièrement dispensée de ce diplôme.

Le tribunal peut également prononcer la fermeture de l'établissement ou interdire l'exercice de la profession d'exploitant d'un établissement où est dispensé un enseignement de la danse, pour une durée n'excédant pas 3 ans.
 

Les centres habilités par le ministère de la Culture sont indiqués sur le site du ministère.

3 centres sont désignés par l’État pour organiser, en alternance, des sessions de VAE :  

• École Supérieure Musique et danse Hauts-de-France - Lille (ESMD) 
• Institut Supérieur des Arts de Toulouse (ISDAT) 
• Pôle d’Enseignement Supérieur Musique et Danse Bordeaux-Aquitaine (PESMD).

La décision d’ouvrir une session de VAE est prise par la DGCA. Il n’y pas de session actuellement programmée.
 

L’examen d’aptitude technique permet de vérifier que le candidat possède les capacités techniques et artistiques requises pour prétendre à la préparation au DE de professeur de danse. L’accès à la formation du DE est conditionné à la réussite de cet examen.

Cet examen est ouvert aux candidats âgés d’au moins 18 ans au 31 décembre de l’année en cours.

L’EAT est organisé dans les 3 options : classique, contemporain, jazz.

Une session d’examen est organisée par année civile. Elle comporte 2 phases : admissibilité (CV, lettre de motivation et enregistrement vidéo d’une variation imposée) et admission (en présentiel : variation imposée, composition personnelle, improvisation et entretien).

Le candidat peut être dispensé de l’EAT, au vu de son parcours de formation ou de ses expériences professionnelles antérieurs. Sont notamment dispensés de l’EAT :

• les candidats titulaires du diplôme de fin d’études dans les conservatoires à rayonnement départemental ou régional : DEC (diplôme d’études chorégraphiques), DNOP (diplôme national d’orientation professionnel), DNED (diplôme national d’études en danse), dans la discipline dans laquelle ils ont obtenu leur diplôme ;
• les danseurs professionnels justifiant de l'activité nécessaire à l'ouverture des droits au régime spécifique d'assurance chômage des intermittents du spectacle (annexe 10 – artistes chorégraphiques), dans leur discipline dominante.

La demande de dispense de l’EAT est à effectuer auprès de la DRAC de la région de domicile, via une démarche en ligne sur le site du ministère.

Non.  

Un « animateur-technicien » est une qualification donnée par la convention collective ECLAT aux enseignants artistiques n’organisant pas de programmes ni d’examens pour passer d’un niveau à l’autre, contrairement aux « professeurs ». 

Mais ayant la charge d’enseigner la danse, ils doivent donc être titulaires du DE de professeur de danse. L’obligation est prévue à l’article L 362-1 du Code de l’éducation. 

Non. 

Peu importe le lieu où est délivré le cours de danse, l’enseignant doit être obligatoirement titulaire du DE de professeur de danse ou d’un équivalent reconnu comme tel. L’obligation est prévue à l’article L 362-1 du Code de l’éducation.