Résidence
3.01 > 27.03.25
Julio Ruiz
4.03 > 27.05.25
Asanda Ruda
La résidence "Centre national de la danse x Cité internationale des arts" s’adresse à des chorégraphes de toutes nationalités, travaillant et résidant hors du territoire français hexagonal.
L’objectif de cette résidence est de promouvoir la mobilité des professionnels et d’élargir leur réseau. Pour le/la chorégraphe, elle est l’opportunité de faire connaître leur travail en France hexagonale et de nourrir leur recherche.
Avec ce programme, le Centre national de la danse et la Cité internationale des arts s’engagent à soutenir le projet de chaque lauréat et lauréate en lui permettant de bénéficier d’un accompagnement privilégié et d’une résidence de trois mois à Paris et Pantin.
Toutes les informations et questions pratiques à lire ci-dessous (merci de bien consulter ces éléments avant le dépôt de votre candidature).
La résidence
Le lauréat ou la lauréate bénéficiera :
— D’une résidence artistique de trois mois, soit de janvier à mars 2025, soit de mars à mai 2025, à la Cité internationale des arts, dans un atelier-logement composé d’un espace de travail et d’un espace de vie meublé (chambre, salle de bain, cuisine, connexion Internet wifi), situé au coeur de Paris.
— De temps de studio/d’un espace de travail au Centre national de la danse à Pantin, situé au Nord-Est de Paris.
— D’un accompagnement artistique et professionnel privilégié : accès aux réseaux et aux ressources documentaires des deux partenaires.
Ce programme inclut :
— Le transport international aller/retour Paris, avec le VISA et l’assurance voyage.
— Une bourse de vie de 1 000 euros par mois.
— Une bourse de production de 1 500 euros.
— Un temps de restitution dont le format sera défini selon le projet du/de la lauréat.e.
Julio Ruiz
« Je travaille à partir de la blessure, je crée à partir de la blessure, entre lumière et obscurité. À partir de la question. À partir d'expériences quotidiennes, en essayant de cristalliser le quotidien en, qui sait, quelque chose d'extraordinaire. L'art est la façon dont le monde prend soin de nous, et c'est tout ce dont nous avons besoin. »
Danseur et chorégraphe formé à la danse espagnole, au flamenco et à la danse contemporaine, développe sa vision de l'art, de la scène et de la danse à travers sa compagnie, révélant la différence entre ce que l'on veut et ce que l'on fait, ce que l'on suppose et ce dont ils ont besoin, ce qui est préétabli et ce qui est créé.
Créateur infatigable, il a produit huit de ses propres spectacles depuis 2014. Depuis 2016, il a effectué des tournées nationales et internationales en tant que danseur solo et enseignant. Il a visité certains des plus importants festivals de danse. Il lie ses créations (depuis 2014) à la vie quotidienne du tablao, faisant partie du programme de certains des tablaos les plus importants du pays.
Il est actuellement plongé dans la tournée nationale et internationale de sa dernière production, Tocar a un hombre, avec laquelle il a déjà visité le Teatro Fernán Gómez de Madrid et le Sadler's Wells Theatre de Londres, entre autres.