News feed for the dance sector

Ce guide publié en février 2026 par l'association Opale et rédigée par Anne Souty porte sur l'identification et l'application des conventions collectives dans le secteur culturel et de l'Économie Sociale et Solidaire (ESS). Son objectif est d’aider les structures (associations, coopératives) et les accompagnateurs (comme le dispositif DLA) à sécuriser le cadre juridique de l'emploi et à éviter les risques liés à une mauvaise classification. Parmi les points abordés on trouvera :
- un panorama des conventions clés (spectacle vivant, animation, etc.) ;
- les méthodes pour choisir la bonne convention (priorité à l'activité réelle sur le code APE) ;
- des conseils pratiques pour gérer les structures hybrides ou les changements de convention.
+ d’info et télécharger le document sur le site d'Opale : https://www.opale.asso.fr/article194.html

France Travail Scènes et Images, en collaboration avec l’AFDAS, organise un job dating le 2 avril 2026 à Villeurbanne.
Cette rencontre présentera douze professionnels récemment formés aux fonctions d’administration et de production dans le spectacle vivant, disposant déjà d’expérience et prêts pour de nouvelles collaborations. Cet événement permettra aux candidats sortant de la formation menée par l'Agecif d'entrer en contact avec de potentiels employeurs dans le spectacle vivant souhaitant anticiper leurs besoins en recrutement.
Déroulé de la matinée du 2 avril :
09h00 : Café d’accueil
09h30 – 12h30 : Entretiens (Job dating)
Lieu : France Travail Scènes et Images, 41 A rue Colin, 69100 Villeurbanne.

+ d'info et remplir le formulaire pour s'inscrire
Contactez l’équipe de FT Scènes et Images au 04 72 73 70 80 ou par courriel à scenesetimages.ara@francetravail.fr

Du 23 au 28 mars 2026, le réseau des conservatoires d'Est Ensemble organise une "Semaine des arts inclusifs".
Initiée par le conservatoire Erik Satie de Bagnolet, cette initiative met en lumière et développe des pratiques artistiques accessibles à tous et à toutes, qu'il s'agisse d'élèves en situation de handicap ou du grand public.
Au programme de cette semaine : des tables rondes autour de la pédagogie adaptée aux besoins spécifiques dans l'enseignement de la musique et de la danse, un concert de chansigne, une projection, une rencontre avec la chorégraphe Nicole Ponzio sur la diversité des corps, et bien plus encore.
Cet événement est gratuit dans la limite des places disponibles.
+ d'info : https://www.est-ensemble.fr/semaine-des-arts-inclusifs

En raison de la forte demande de financement auprès des fonds de formation ces dernières années, l’Afdas a révisé ses critères d’admissibilité pour l’année 2026 afin d’en assurer la pérennité.
Parmi ces changements :
Évolution des critères d’accès : L’éligibilité repose sur un volume d’activité minimum en CDDU (entre 48 et 130 jours selon votre catégorie) cumulé sur les deux dernières années. Pour les artistes chorégraphiques, musiciens et dramatiques, metteurs en scène, réalisateurs, il faut avoir cumulé 48 jours ou cachets. Pour les techniciens du spectacle vivant, il faut avoir cumulé 88 jours ou cachets.
Délais de carence : Le temps d’attente entre deux formations financées est désormais directement lié à la durée du dernier stage suivi, allant de 12 à 24 mois.
Il est important de noter que les formations axées sur la sécurité, la transition écologique et RSE, ainsi que la lutte contre les VHSS sont exemptées de tout délai de carence.

L’éligibilité à un financement Afdas est totalement indépendante de votre situation auprès de France Travail.

+ d’infos et consulter le site de l’Afdas : https://www.afdas.com/particulier/connaitre-les-dispositifs-et-les-modalites-dacces-a-la-formation/intermittents-du-spectacle-et-de-laudiovisuel/quelles-conditions.html

Cette troisième enquête nationale d’Opale, menée auprès d’un échantillon représentatif de 1 000 associations sur l’ensemble du territoire, offre un aperçu des 45 550 associations culturelles employeuses en France après la crise sanitaire. Si le secteur montre une certaine capacité de résilience, il est également caractérisé par une augmentation de la disparité entre les structures bien établies qui se renforcent et les associations plus jeunes ou de plus petite taille, qui restent fragiles.

Le secteur du spectacle vivant occupe une place centrale et croissante dans le paysage associatif culturel : le domaine représentant désormais 67 % des associations culturelles employeuses.

La crise sanitaire a entrainé le départ temporaire ou permanent de 14 % des associations culturelles employeuses recensées en 2019. Les structures les plus jeunes, les plus petites et les moins professionnalisées, en particulier dans le spectacle vivant, ont été les plus touchées.

+ d'info et consulter l'enquête : https://www.opale.asso.fr/article797.html

Ce rapport, publié par la Commission Paritaire Nationale Emploi Formation Spectacle Vivant (CPNEF-SV), dresse un état des lieux de la dynamique du secteur, des opportunités d'emploi, des filières de formation et des besoins en développement de compétences.
On y apprend notamment :
- que la danse représente 4% des quelque 230 000 représentations totales recensées dans le secteur.
- que l'activité Danse comptait 16 412 individus en emploi en 2024 (tous contrats confondus : CDI, CDD, CDDU).
+ d'infos et consulter le rapport : https://www.cpnefsv.org/etudes-evenements/etudes-rapports/rapport-emploi-formation

L'AVISE (Agence d'ingénierie pour le développement de l'Économie Sociale et Solidaire) propose avec ce guide une approche transversale pour aider les porteurs de projets, dirigeants de structures de l'ESS (associations, coopératives, mutuelles, entreprises sociales, etc.), accompagnateurs et financeurs à mieux comprendre les enjeux complexes du financement de l'ESS.
Objectifs Clés :
•         Comprendre les fondamentaux : Déchiffrer le modèle économique, les outils de pilotage financier, ainsi que les différentes typologies de financements et de financeurs spécifiques à l'ESS.
•         Réussir sa recherche de financement : Donner des conseils pour préparer sa recherche, identifier les bons interlocuteurs et construire une relation de confiance avec les financeurs.
•         Financer à chaque stade : Présenter les leviers et les dispositifs adaptés aux besoins de financement, que ce soit pour le démarrage, la consolidation ou le développement et l'innovation du projet.
Ce guide est basé sur l'analyse de ressources existantes et de nombreux témoignages d'acteurs de l'écosystème, offrant ainsi des repères concrets pour s'orienter parmi la diversité des outils (prêts d'honneur, fonds propres, avances remboursables, crédits, etc.) et des acteurs (France Active, Bpifrance, banques de l'ESS, fonds solidaires, etc.).
+ d’info et télécharger le guide : https://www.avise.org/ressources-guide-financer