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En collaboration avec Minus édition, crée pour pouvoir imaginer des petites étincelles qui confortent les relations parents et enfants avec amour, humour et surtout sans détours, le Palais des Beaux-Arts de Charleroi a créé un Carnet du jeune spectateur pour aider les plus jeunes à décrypter les spectacles.
Grâce à ce livret, ils apprendront à déchiffrer leurs émotions, ils se familiariseront avec le monde du spectacle et découvriront les trésors que cache le Palais des Beaux-Arts de Charleroi.
Ce carnet se veut ludique et futé. Il favorisera l’échange entre les enfants et les adultes mais il pourra évidemment être également utilisé en toute autonomie par les plus grands.
 

Caravane Kids amène les enfants et enseignants vers différentes postures perceptives et lieux de perception : bouger, regarder, écouter, écrire ; le couloir, la classe, la cour, la salle de sport, le préau, la bibliothèque... Dans chacun de ces lieux, ils sont invités à entrer en relation avec la danse, à se mettre en relation avec le corps, les sensations, l’imaginaire, l’autre.

Le livret Caravane Kids est proposé à chaque enfant à la fin de la journée Caravane Kids. Il propose des activités en lien avec les expériences traversées, à faire en classe avec l'accompagnement de l'enseignant. Le livret permet ainsi de garder une trace de la journée et de prolonger les pratiques.
 

Caravane Kids est un dispositif d’éducation artistique et culturelle du CN D qui s’est déployé de 2018 à 2023 au sein d’établissements scolaires.

 

A partir de la question "que se passe-t-il dans la salle Houlocène", espace modulable de l'Antre Peaux, le livret Késako à Antre Peaux invite les enfants à découvrir à travers des jeux, des explications, un lexique et des questions les ingrédients qui contribuent à la fabrique du spectaculaire : du lieu de travail et de création, au lieu de représentation. Ainsi que les éléments qui constituent un spectacle : la scène, les interprètes, les déplacements, les mouvements, les costumes, les décors, le son, la lumière et leurs métiers respectifs. Il propose aux enfants de s'interroger sur ce qu'il est possible de regarder et de ressentir en tant que public. Chaque élément prend pour référence une œuvre ou un style de danse, offrant un premier aperçu d'une histoire des danses. 

L'expérience du livret peut se poursuivre en ligne en partageant sur un padlet des photos des réponses dessinées. Le livret est disponible en version papier à Antre Peaux ou en version numérique.
 

A partir d'une question "que se passe-t-il dans la salle Houlocène", espace modulable de l'Antre Peaux, le livret Késako à Antre Peaux invite les enfants à découvrir à travers des jeux, des explications, un lexique et des questions les ingrédients qui contribuent à la fabrique du spectaculaire : du lieu de travail et de création, au lieu de représentation. Ainsi que les éléments qui constituent un spectacle : la scène, les interprètes, les déplacements, les mouvements, les costumes, les décors, le son, la lumière et leurs métiers respectifs. Il propose aux enfants de s'interroger sur ce qu'il est possible de regarder et de ressentir en tant que public. 
L'expérience du livret peut se poursuivre en ligne en partageant sur un padlet des photos des réponses dessinées. Le livret est disponible en version papier à Antre Peaux ou en version numérique. 
 

Conférence sous-titrée en français

Constellation a été créé en 2018 par le Centre national de la danse. Ce dispositif d’éducation artistique et culturelle permet aux jeunes de découvrir l’univers de la danse et de partager une expérience artistique à travers une question-thématique commune : « Comment j’habite mon corps par la danse ? ».

Cette conférence d’Ana Rita Teodoro, danseuse et chorégraphe passionnée par le corps humain, a été réalisée pour nourrir les réflexions autour de la question-thématique commune de Constellation ; « Comment j’habite mon corps par la danse ? ». Elle explore l’anatomie du corps, en partant de la cellule pour ensuite découvrir les systèmes qui assurent la mobilité, les fonctions vitales et la relation entre le monde intérieur et le monde extérieur.
 

Constellation a été créé en 2018 par le Centre national de la danse. Ce dispositif d’éducation artistique et culturelle permet aux jeunes de découvrir l’univers de la danse et de partager une expérience artistique à travers une question-thématique commune : « Comment j’habite mon corps par la danse ? ».

Cette conférence d’Ana Rita Teodoro, danseuse et chorégraphe passionnée par le corps humain, a été réalisée pour nourrir les réflexions autour de la question-thématique commune de Constellation ; « Comment j’habite mon corps par la danse ? ». Elle explore l’anatomie du corps, en partant de la cellule pour ensuite découvrir les systèmes qui assurent la mobilité, les fonctions vitales et la relation entre le monde intérieur et le monde extérieur.
 

Conférence sous-titrée en français.

Constellation a été créé en 2018 par le Centre national de la danse. Ce dispositif d’éducation artistique et culturelle permet aux jeunes de découvrir l’univers de la danse et de partager une expérience artistique à travers une question-thématique commune : « Comment j’habite mon corps par la danse ? ».

Cette conférence d’Ana Rita Teodoro, danseuse et chorégraphe passionnée par le corps humain, a été réalisée pour nourrir les réflexions autour de la question-thématique commune de Constellation. Elle aborde l'imaginaire du corps, en explorant de manières de penser et de percevoir le corps dans les arts et dans les sciences.
 

Le colloque "Danser les albums" explore trois questions à partir des albums jeunesse : Que fait le corps pendant la lecture d’albums ? Quelles sont les représentations du corps dans les illustrations ? Et si on dansait les albums ? 
Il se compose de 4 panels :
- Tout le corps lit avec Joëlle Turin, formatrice et critique de littérature jeunesse et Chloé Séguret, lectrice formatrice pour l'association LIRE. 
- Danser les albums à l'école avec Nathalie Mangeard-Bloch, formatrice et conseillère pédagogique pour l'éducation nationale et Hélène Métivier-Ullas, professeure des écoles et céramiste. 
- La représentation du corps dans les albums avec Ella Charbon, Anaïs Vaugelade et Clémentine du Pontavice, autrices et illustratrices. 
- Lecture dansée de Chien bleu, de Nadja par Thierry Thieû Niang, danseur et chorégraphe et Arthur Guillot, comédien.
 

Cette conférence d’Ana Rita Teodoro, danseuse et chorégraphe passionnée par le corps humain, a été réalisée pour nourrir les réflexions autour de la question-thématique commune de Constellation. Elle aborde l'imaginaire du corps, en explorant de manières de penser et de percevoir le corps dans les arts et dans les sciences.
 

Constellation a été créé en 2018 par le Centre national de la danse. Ce dispositif d’éducation artistique et culturelle permet aux jeunes de découvrir l’univers de la danse et de partager une expérience artistique à travers une question-thématique commune : « Comment j’habite mon corps par la danse ? ».
 

L'outil pédagogique La danse contemporaine en questions propose un jeu de 12 affiches exposables et un livret pédagogique, qui en font un outil complet et accessible à tous.

Qu’est-ce que la « danse contemporaine » ? Depuis une trentaine d’années, ce terme désigne une multitude de créations et d’approches chorégraphiques. Derrière la diversité et le foisonnement des formes, cette nouvelle exposition permet d’appréhender à l’aide de textes, images et vidéos, le paysage de la danse contemporaine.

Le jeu de 12 affiches propose d’aborder les notions clés, selon les thématiques suivantes : Quel corps ? Quel spectacle ? Quel mouvement ? Quel processus de création ? Quelle technique ? Quel rapport au monde ? Quels liens aux autres arts ? Quelle vie des oeuvres ? Une danse contemporaine ?

Le livret pédagogique à destination des enseignants porteurs de projets en danse et des médiateurs culturels accompagne les affiches. Il précise les enjeux théoriques et développe les références aux oeuvres marquantes de l’histoire récente de la danse, et renvoie sous la forme de thémas aux sélections vidéographiques accessibles en ligne notamment sur numeridanse. 
 

En scènes - le spectacle vivant en vidéo est une fresque interactive l'INA qui propose une histoire du spectacle vivant de 1940 à nos jours, à travers des vidéos sélectionnées et éditorialisées : théâtre, danse, opéra, cirque, arts de rue, marionnettes, arts du mime et du geste, comédie musicale et institutions culturelles.
Elle met à disposition gratuitement un fonds unique d'archives : captations intégrales, grands entretiens recueillant la parole des artistes, courts éclairages sur des pièces, ainsi que des notices.
La médiathèque propose différentes entrées : cartographique, chronologique et thématique.
Les parcours thématiques danse proposent des dossiers sur : Le ballet néo-classique ; Danse contemporaine : La part des festivals ; Danse française, sous influences étrangères ; Danse, les grands interprètes ; Danse et arts plastiques ; Rudolf Noureev ; La danse contemporaine française, La danse : répertoire, transmission et relecture ; La danse, laboratoire des autres arts ; Danse, une politique qui soutient la création.
 

Numeridanse est une plateforme multimédia consacrée à la danse. Elle met à disposition gratuitement un fonds unique de vidéos : spectacles filmés, documentaires, interviews, fictions, masterclasses, courts et longs métrages. Tous les genres, styles et formes de danse y sont représentés, offrant un panorama complet de la diversité et de la richesse du patrimoine chorégraphique.

L’espace Thématiques permet de découvrir le monde de la danse avec un webdoc, un parcours ou une exposition virtuelle. C'est une ressource pour l’éducation artistique et culturelle afin de : découvrir le monde de la danse, en comprendre l’histoire, s’informer sur un style, un ou une chorégraphe, une compagnie, préparer des élèves avant d’assister à un spectacle, en savoir plus sur une culture chorégraphique…