News feed for the dance sector

L'Intelligence Artificielle (IA) est en train de transformer radicalement la vie professionnelle et le métier des artistes-interprètes et suscite des inquiétudes.
L’Adami, préoccupée par les changements liés à l’IA et son déploiement sans le consentement des artistes, a élaboré un livret de sensibilisation et d’action sur l’IA, qui vise à :
- Éclairer les enjeux réels de l’IA dans l’interprétation artistique.
- Décoder son jargon technique et complexe.
Ce livret fournit des outils et des pistes d’action pour comprendre et encadrer la révolution technologique.
L’objectif étant de s’assurer que l’innovation serve la création plutôt que de la déposséder.
Ce livret est la première étape pour s’informer, s’outiller et partager les moyens d’action nécessaires.

+ d'info et télécharger le guide : https://www.adami.fr/le-b-a-ba-de-lia/

La Commission Culture de Régions de France a mené un cycle d'auditions de mars à mai 2025 avec des acteurs du monde culturel. Ces travaux ont abouti à la publication de trois synthèses, destinées à repenser l'action publique en matière de culture face aux tensions budgétaires.
Les auditions ont révélé plusieurs constats : la fragilisation du service public culturel due à la baisse des financements, la nécessité de mieux coordonner l'action entre l'État et les collectivités territoriales, et la difficulté des structures culturelles labellisées. Elles ont également mis en évidence le besoin d'adapter les modèles culturels aux transitions actuelles (écologique, sociale et numérique).
Ces synthèses, structurées en constats, enjeux et propositions, sont présentées comme un outil de travail pour l'ensemble des acteurs du secteur. Les travaux se poursuivront au second semestre 2025 pour élaborer de nouvelles propositions.
+ d'infos et consulter le synthèses : https://regions-france.org/les-regions-publient-les-syntheses-de-leur-cycle-dauditions-du-secteur-culturel/
- Audition n°1 : Financement et gouvernance publiques de la Culture
-  Audition n°2 : Habitants, territoires, artistes, quelle place dans les labels ?
- Audition n°3 : Transformation des modèles
- Le Manifeste des Régions pour la Culture

Le paysage de l’enseignement supérieur culture (ESC) est constitué d’une centaine d’établissements d’enseignement supérieur couvrant 5 domaines (architecture et paysage, patrimoine, arts visuels et design, spectacle vivant, audiovisuel et cinéma), accueillant plus de 36 000 étudiant.es dont un tiers obtiennent un diplôme chaque année. Les établissements d’ESC ont développé, avec le soutien du ministère, une grande diversité de dispositifs et d’actions pour professionnaliser leurs étudiants et accompagner leurs diplômés vers l’activité.
Le rapport de l’IGAC dresse un inventaire de ces dispositifs d’insertion et en établit une typologie. Il explore en outre les outils de mesure de l’insertion professionnelle, qu’ils soient spécifiques à l’ESC ou englobent l’ensemble de l’enseignement supérieur. Il préconise plusieurs mesures pour affirmer la priorité de l’insertion professionnelle dans le cadre normatif et conventionnel de l’ESC et renforcer son pilotage stratégique au niveaux central et déconcentré. 
+ d'infos : https://www.culture.gouv.fr/espace-documentation/rapports/l-insertion-professionnelle-des-jeunes-diplomes-de-l-enseignement-superieur-culture

2ème édition de l’« État des lieux des festivals en Auvergne-Rhône-Alpes » pour les années 2024 et 2025, cette enquête a été conçue par le groupe de travail « Festivals » du COREPS (Comité Régional des Professions du Spectacle) en Auvergne-Rhône-Alpes, une instance de dialogue social composée de représentants des salariés, des employeurs, de l'État et des collectivités.
L'étude vise à dresser une photographie des festivals dans la région, en reprenant les thématiques de l'édition précédente (implantation géographique, programmations, emploi, publics, modèle économique, enjeux sécuritaires) et en approfondissant les questions liées à l'emploi, la sous-traitance et les démarches éco-responsables.
Les objectifs principaux de l'enquête sont de :
- Montrer le rôle structurant des festivals sur le territoire en termes d'image, de diversité culturelle, de fréquentation et d'économie locale.
- Sensibiliser les acteurs du secteur et les pouvoirs publics aux difficultés rencontrées par ces festivals.
+ d'info et télécharger l'enquête : https://auvergnerhonealpes-spectaclevivant.fr/ressources/

Le 7 juillet 2025, le ministère de la Culture a présenté à Avignon, lors d’une conférence organisée dans le cadre du festival, une évaluation des émissions de gaz à effet de serre (GES) du secteur de la création artistique.
Les émissions de GES du secteur des arts visuels, du spectacle vivant et des enseignements artistiques représentent 1,3 % de l’empreinte carbone de la France.

+ d'info et consulter l'étude : https://www.culture.gouv.fr/fr/thematiques/transition-ecologique/la-premiere-etude-sur-le-bilan-carbone-de-la-creation-artistique

Ce guide est élaboré par le Service des Affaires Juridiques et Internationales (SAJI) du ministère de la Culture dans le but de fournir des repères juridiques clairs et accessibles pour faire face aux situations complexes qui peuvent affecter la liberté de création, de diffusion et de programmation artistique. Il vise à rappeler les principes fondamentaux du droit, à détailler les réflexes à adopter, à identifier les interlocuteurs pertinents et à présenter les recours possibles en cas d'atteintes, de pressions ou de menaces. Au-delà d'un simple outil technique, il reflète un engagement à défendre le droit fondamental à la création artistique libre et à donner à chacun les moyens d'agir face aux défis.
Public visé : Ce guide s'adresse à l'ensemble des professionnels impliqués dans la production et la diffusion d'œuvres d'art, qu'ils soient du secteur public (élus locaux, services des collectivités territoriales) ou privé. Cela inclut les artistes, programmateurs, éditeurs, libraires, élus, agents de l'État et collectivités.
+ d'info et consulter le guide : https://www.culture.gouv.fr/fr/espace-documentation/documentation-scientifique-et-technique/un-guide-juridique-et-pratique-sur-la-liberte-de-creation

Depuis l'étude menée en 2024 par LAPAS - L'Association des Professionnel·le·s de l’Administration du Spectacle, le contexte budgétaire s'est dégradé. 
Afin d'en étudier l'impact sur les compagnies et professionnel·le·s de l'administration, production, diffusion qui accompagnent les artistes du secteur indépendant, LAPAS lance une nouvelle étude en 2025​, en partenariat avec le SYNDEAC - Syndicat National des Entreprises Artistiques Culturelles, le SYNAVI - Syndicat National des Arts Vivants et Scène Ensemble.
Dans le but de permettre au plus grand nombre de participer, le délai de réponse a été prolongé d’une semaine.
Vous avez jusqu’au lundi 30 juin 23H59 pour répondre aux questionnaires.
+ d'infos et participer à l'enquête : Je participe !