News feed for the dance sector

Élaboré par le ministère de la Culture (DGCA), il vise à aider les acteur.rices de la création artistique dans leur transition écologique en proposant un cadre commun. Le CACTE met en avant des mesures opérationnelles comme la démarche “référentiel carbone”, l’écoconception des œuvres, les tournées à vélo, et les spectacles sans électricité. Il est obligatoire pour les structures ayant signé un contrat de 3 ans ou plus avec le ministère de la Culture, et pour celles dont le financement est reconduit depuis plus de 3 ans. Il peut aussi être utilisé par toute structure souhaitant s’engager dans la transformation écologique. La réalisation des engagements sera certifiée, avec un niveau de certification dépendant du nombre d’engagements réalisés.
+ d’infos et sur le site du ministère de la Culture

Destiné à soutenir la création et la diffusion de spectacles vivants dans les domaines de la danse, de la musique, du théâtre, des arts de la rue et des arts du cirque, ce dispositif se décline en deux types d’aides financières : 
- L’aide au projet qui vise à soutenir des projets spécifiques de création, de production ou de diffusion, attribuée sur la base de la qualité artistique du projet, de sa faisabilité et de son impact potentiel sur le public. 
- Le conventionnement : un soutien pluriannuel destiné à des équipes artistiques dont le projet artistique et culturel est reconnu pour sa qualité et sa cohérence. Il permet de stabiliser les moyens financiers des compagnies et de favoriser leur développement à moyen terme. 
+ d’infos et consulter le calendrier sur le site du ministère de la Culture 
+ d’infos sur la fiche pratique du CN D  Aides pour la danse du ministère de la Culture 

Suite à la conférence de presse organisée par le 1428249">Département de Loire-Atlantique le 10 juin 2024, le nom du nouvel établissement qui réunira, à compter du 1er janvier 2025, Le Grand T et Musique et Danse en Loire-Atlantique a été révélé : ce sera Mixt_ pour la mixité des disciplines, des activités, des fréquentations et des usages. L’Établissement Public est fondé par le Département de Loire-Atlantique avec ses partenaires (l’État – DRAC des Pays de la Loire, la Ville de Nantes et la Région Pays de la Loire).

Cette enquête d’Emmanuel Négrier, Aurélien Djakouane et Julien Audemard a été réalisée en 2022-2023 en recueillant les réponses de 1 240 festivals. 3 grands thèmes se dégagent de leur analyse :
- le contexte de création de festival
- la sociologie du gouvernement festivalier
- l’épreuve des transitions.

Créé en 2018, le fonds accessibilité vise à rendre les œuvres culturelles accessibles à tous. Il soutient les personnes en situation de handicap et celles confrontées à des difficultés de lecture et d’audition liées à l’âge, à la précarité, à l’illettrisme ou à l’immigration. Le fonds finance des équipements comme des boucles magnétiques, des casques audios, et l’adaptation des œuvres avec l’audiodescription, le sous-titrage, et les maquettes tactiles. Une mission diagnostic a été lancée pour évaluer l’impact de ce dispositif innovant, qui se concentre sur l’accessibilité des œuvres elles-mêmes, pas seulement celle des lieux culturels.

Créée en 1997 à Rennes par Mme Annie Bégot, Danse à tous les étages est une structure de diffusion chorégraphique itinérante. Dirigée depuis 2020 par Mme Natacha Le Fresne, elle rayonne sur le territoire breton à partir de ses sites de Rennes, Brest et Concarneau, avec le soutien de nombreuses collectivités locales. En rejoignant ainsi le réseau national des 13 Centres de développement chorégraphiques nationaux, Danse à tous les étages joue un rôle structurant en termes d’accès de toutes et tous aux pratiques culturelles.

8,6 M€ en soutien au spectacle vivant et aux arts visuels sur un financement total de 22,2 M€ en partenariat avec les collectivités territoriales.
Rachida Dati, ministre de la Culture, a annoncé vendredi 26 avril 2024, en visite à Bourges, un renforcement financier pour aider ces secteurs à relever les défis sociétaux, économiques et environnementaux. Il est prévu une contribution supplémentaire de 13,5 M€ des collectivités territoriales, soulignant une coopération accrue entre les pouvoirs publics pour la création artistique. En 2024, 254 structures réparties sur le territoire national et ultramarin, dont un tiers dans les zones rurales, bénéficieront de cette augmentation de budget. Les projets sélectionnés couvrent divers domaines artistiques (13% pour la danse), une grande partie étant pluridisciplinaires, et s’alignent sur les objectifs du plan qui promeut la coopération, le partage et la responsabilité écologique et sociétale.