News feed for the dance sector

Créé en 2014 et dirigé par Valérie Lafont depuis 2019, Lalanbik soutient activement le secteur chorégraphique local. Depuis son implantation à Saint-Pierre en 2021, il rayonne sur l'océan Indien, facilitant la circulation des artistes et l'accès aux pratiques culturelles. Lalanbik devient ainsi le 2ème CDCN ultramarin, après Touka Danses en Guyane, et rejoint le réseau national des 14 CDCN pour promouvoir la danse dans les territoires.
+ d'info https://www.culture.gouv.fr/presse/communiques-de-presse/le-label-centre-de-developpement-choregraphique-national-est-attribue-a-lalanbik-a-saint-pierre-la-reunion

L’objectif principal de ce guide de financement de la mobilité culturelle est de fournir un aperçu des organismes et programmes de financement qui soutiennent la mobilité internationale des artistes et des professionnels et professionnelles de la culture, en se concentrant sur les Caraïbes.
On the Move a mandaté des chercheurs pour cartographier les subventions et les programmes de soutien afin d’aider les organisations et les travailleurs et travailleuses culturels à collaborer avec des collègues internationaux et à financer leurs déplacements. Cette recherche s’est déroulée de février à juillet 2024. Le guide vise également à inspirer les responsables des politiques publiques et des fonds de mobilité à différents niveaux, ainsi que les donateurs et les donatrices privés et les parties prenantes de la mobilité.
+ d'infos et télécharger le guide : https://on-the-move.org/resources/funding/mobility-funding-guide-caribbean

3 agences régionales, Aura-SV, ARTIS et L’A., en partenariat avec l’Association des maires ruraux de France (AMRF) publient une fiche recensant les différents lieux référents en ce qui concerne la gestion des ressources, notamment dans le secteur culturel.
Les règles (juridiques, sociales, administratives, etc.) qui encadrent les différents métiers évoluent constamment, nécessitant une veille régulière pour garantir un environnement sécurisé. Les centres et les personnes-ressources, nombreux et variés, sont identifiés et leurs spécificités précisées, pour mieux se repérer et comprendre les ressources disponibles.
+ d'infos et consulter la fiche : https://auvergnerhonealpes-spectaclevivant.fr/wp-content/uploads/2024/09/centre-ressources-def-septembre-2024.pdf

L’intervention régionale en faveur du Spectacle Vivant est une aide annuelle visant à soutenir les lieux culturels locaux et à favoriser les interactions entre artistes, public et structures de diffusion. Ses objectifs incluent l’encouragement de la présence artistique sur les territoires, le soutien à la structuration du secteur du spectacle vivant en Nouvelle-Aquitaine, et l’accompagnement de la création artistique et de la rencontre avec le public.
Les dossiers doivent être déposés avant le 16 décembre 2024. Les bénéficiaires potentiels sont les personnes morales de droit privé et public implantées dans la région, contribuant au développement des ressources artistiques et culturelles locales.
+ d'infos https://les-aides.nouvelle-aquitaine.fr/culture/lieux-culturels-de-proximite?recherche=spectacle

Élaboré par le ministère de la Culture (DGCA), il vise à aider les acteur.rices de la création artistique dans leur transition écologique en proposant un cadre commun. Le CACTE met en avant des mesures opérationnelles comme la démarche “référentiel carbone”, l’écoconception des œuvres, les tournées à vélo, et les spectacles sans électricité. Il est obligatoire pour les structures ayant signé un contrat de 3 ans ou plus avec le ministère de la Culture, et pour celles dont le financement est reconduit depuis plus de 3 ans. Il peut aussi être utilisé par toute structure souhaitant s’engager dans la transformation écologique. La réalisation des engagements sera certifiée, avec un niveau de certification dépendant du nombre d’engagements réalisés.
+ d’infos et sur le site du ministère de la Culture

Destiné à soutenir la création et la diffusion de spectacles vivants dans les domaines de la danse, de la musique, du théâtre, des arts de la rue et des arts du cirque, ce dispositif se décline en deux types d’aides financières : 
- L’aide au projet qui vise à soutenir des projets spécifiques de création, de production ou de diffusion, attribuée sur la base de la qualité artistique du projet, de sa faisabilité et de son impact potentiel sur le public. 
- Le conventionnement : un soutien pluriannuel destiné à des équipes artistiques dont le projet artistique et culturel est reconnu pour sa qualité et sa cohérence. Il permet de stabiliser les moyens financiers des compagnies et de favoriser leur développement à moyen terme. 
+ d’infos et consulter le calendrier sur le site du ministère de la Culture 
+ d’infos sur la fiche pratique du CN D  Aides pour la danse du ministère de la Culture 

Suite à la conférence de presse organisée par le 1428249">Département de Loire-Atlantique le 10 juin 2024, le nom du nouvel établissement qui réunira, à compter du 1er janvier 2025, Le Grand T et Musique et Danse en Loire-Atlantique a été révélé : ce sera Mixt_ pour la mixité des disciplines, des activités, des fréquentations et des usages. L’Établissement Public est fondé par le Département de Loire-Atlantique avec ses partenaires (l’État – DRAC des Pays de la Loire, la Ville de Nantes et la Région Pays de la Loire).