News feed for the dance sector

Cette tribune interprofessionnelle du 27 mai 2025 alerte sur la situation très difficile des équipes artistiques du spectacle vivant public et demande une révision immédiate des critères d’accès à l’aide au projet et au conventionnement pluriannuel.
+ d'info, lire La Tribune et la signer :
https://docs.google.com/document/d/1FSuhZi-PqrjxTWHYsNXEyUegA51xw0atFbn-FVLPkg4/edit?tab=t.0

Le dispositif des "résidences vertes", une initiative de la DGCA s'inscrivant dans sa stratégie "Mieux produire, mieux diffuser" pour une "écologie de la production et de la diffusion". L'objectif principal de ces résidences est d'engager le secteur culturel, en particulier les artistes, dans la transition écologique. Il s'agit de réduire l'impact environnemental de leurs activités et de les aider à s'adapter aux changements futurs, tout en utilisant l'art comme moyen de sensibilisation aux enjeux environnementaux.
Le programme s'adresse aux artistes et aux structures culturelles souhaitant créer des résidences intégrant la transition écologique. Les critères clés incluent l'éco-responsabilité à toutes les étapes (transports, hébergement, production, etc.), l'intégration thématique des enjeux environnementaux dans les projets artistiques, l'innovation et l'expérimentation en matière d'éco-conception, et la possibilité de partenariats financiers ou en nature. Les transports doivent être éco-responsables et leur coût marginal, et l'aide financière est non-reconductible.

+ d'infos sur le site du ministère de la Culture : https://www.culture.gouv.fr/fr/catalogue-des-demarches-et-subventions/appels-a-projets-candidatures/residences-vertes-residences-d-artistes-pour-la-transformation-ecologique

L’Onda, en partenariat avec le mécénat pour la danse de la Caisse des Dépôts et la SACD, lance un appel à manifestation d’intérêt pour la réalisation d’une étude d’évaluation du dispositif GymnFZej6nELaLsuCrXjKHlzdo7Tr8C9ks/edit?tab=t.0">TRIO(S) volet émergence, lancé par ces 3 organismes en 2023 afin de favoriser la présence des œuvres chorégraphiques émergentes sur l’ensemble du territoire. Cette étude vise à caractériser le déploiement du dispositif ainsi qu’à évaluer qualitativement et quantitativement son impact sur le secteur du spectacle vivant.

Afin de répondre à l’appel,  le prestataire souhaitant réaliser cette étude doit transmettre, au plus tard le 4 juillet 2025,  une note détaillant son approche pour la conduite de cette étude ainsi que son curriculum vitae à l’attention de Marie-Pia Bureau, directrice de l’Onda, à l’adresse e-mail suivante : gaelle.petit@onda.fr

+ d'infos et retrouvez l’intégralité de l’appel :
https://docs.google.com/document/d/1hlKgv1kOwS12ONOaZrEDf4jU1BUuUxi/edit?tab=t.0>

Le Fonds de soutien au développement de personnages / créatures est une initiative du Plan Cabaret, piloté par le Ministère de la Culture. Son objectif principal est de mettre en lumière la nature pluridisciplinaire du cabaret en apportant une aide financière au développement de personnages ou créatures destinés à être utilisés dans des numéros.
Ce dispositif s'adresse aux artistes professionnels et vise à soutenir leurs efforts de recherche, de création et de développement de personnages, qu'ils soient nouveaux ou existants.
Objectifs du Fonds :
- Soutenir les approches artistiques émergentes dans le domaine du cabaret.
- Accompagner le développement d'initiatives artistiques déjà existantes.
- Favoriser les interactions entre artistes.
- Encourager la collaboration entre artistes et artisans.
Aspects Financiers et Délais :
Le montant de la subvention accordée par ce fonds varie entre 5 000 et 10 000 euros. La date limite de dépôt des candidatures pour cette session est fixée au 27 juin 2025.

+ d'infos : https://www.culture.gouv.fr/fr/catalogue-des-demarches-et-subventions/appels-a-projets-candidatures/fonds-de-soutien-au-developpement-de-personnages-creatures-dans-le-cadre-du-plan-cabaret

Les conditions de travail dans le secteur chorégraphique sont un enjeu majeur pour la santé, le bien-être et l’engagement de celui-ci. C’est pourquoi, depuis le 6 mai 2025, une enquête nationale sur les risques psychosociaux (RPS) est lancée, portée par un large réseau d’acteur·rices mobilisé·es.
Cette consultation vise à identifier les réalités du terrain et à proposer des solutions pour améliorer les conditions de travail du secteur chorégraphique. Elle est initiée par le collectif Vaguement Compétitifs, en collaboration avec de nombreux partenaires et le cabinet Toit de Soi, expert en RPS.
Pour répondre à l’enquête en ligne (prolongation jusqu'au 4 juillet) : https://www.milieudanse-sante.com/accueil
Plus d’infos : https://www.vaguementcompetitifs.org

Replay du Webinaire du 15 mai 2025 "Moins de stress, plus de bien être au travail" : Sensibilisation aux enjeux du travail dans le secteur chorégraphique
Communauté Chorégraphique du Care (RPS / QVCT)
+ d'infos et consulter le replay du Webinaire :
https://vimeo.com/1090137925?share=copy

Cofinancé par l'Union européenne en collaboration avec NDPC (Northern Dimension Partnership on Culture) et Trans Europe Halles, le principal objectif de ce guide sur le financement de la mobilité culturelle publié par OnTheMove est de donner un aperçu des organismes et programmes de financement qui soutiennent la mobilité internationale des artistes et des professionnels de la culture qui se déplacent de la région nordique-baltique, à savoir:
- Danemark, y compris les îles Féroé et le Groenland
- Estonie
- Finlande, y compris la zone d'atterrissage
- Islande
- Lettonie
- Lituanie
- Norvège
- Suède
+ d'infos et télécharger le guide : https://on-the-move.org/resources/funding/mobility-funding-guide-nordic-baltic-region

La plateforme CooProg s'enrichit de nouvelles fonctionnalités.
Parmi elles, la possibilité pour les équipes artistiques d'y accéder, l'ajout de nouveaux filtres, etc.
Pour rappel, CooProg est une plateforme conçue comme un bien commun libre et open source dans le but de faciliter les coopérations en matière de programmation artistique.
Objectifs :
- Augmenter la durée de vie des œuvres artistiques : En favorisant la collaboration, CooProg aide à optimiser la circulation et la présentation des œuvres.
- Contribuer à limiter l'impact écologique : La plateforme vise à rendre les tournées et mobilités artistiques plus cohérentes géographiquement et temporellement, réduisant ainsi leur empreinte environnementale.
- CooProg s'adresse spécifiquement aux personnes exerçant une fonction de programmation au sein de structures artistiques.
- La plateforme permet aux programmateurs de :
- Partager des idées de projets : Les utilisateurs peuvent proposer et visualiser des projets.
-  Identifier des projets convergents : Facilite la recherche de partenaires ayant des intérêts similaires pour des collaborations.
- Travailler ensemble : Permet le montage de tournées et de mobilités artistiques qui sont à la fois géographiquement et temporellement cohérentes.

+d’info sur le site de l'onda :  La plateforme CooProg.