Ce dispositif s’adresse uniquement aux équipes artistiques de la Région Auvergne-Rhône-Alpes et leur permet de bénéficier de l’accompagnement du CN D sur un projet de création pendant toute une saison.
L’équipe artistique sélectionnée bénéficie
− d’un apport en coproduction de € 10 000 maximum ;
− d’un accès privilégié aux studios du CN D à Lyon ;
− ainsi que d’un accès aux différentes activités et/ou ressources du CN D (médiathèque, ressources professionnelles, invitation à l’ERD, mise en réseau, etc.).
Nota Bene
− L’organisation de la venue de l’équipe artistique ainsi que les modalités de séjour sont à la charge du/des porteur(s) de projet ;
− Les résidences proposées par le CN D à Lyon se déroulent en conditions studios, c’est-à-dire avec lumières de service et régie mobile son ;
− Le dispositif « Artistes en création » n’induit pas nécessairement une programmation future au CN D;
− Les équipes artistiques dont la structure est implantée en région Auvergne-Rhône-Alpes peuvent, si elles le jugent pertinent, candidater simultanément aux deux dispositifs : « Artistes en création » et « Artistes en expérimentation », le CN D procèdera à l’arbitrage qui lui paraîtra être le plus pertinent en regard des dispositifs et des projets soumis.
Il vous sera demandé de fournir les documents suivants :
− un budget de création ;
− un dossier artistique, comprenant une présentation du projet et de l’équipe artistique.
Artiste en création 2025-2026
Marie Gourdain
Compagnie Matière Mobile
Marie Gourdain est une chorégraphe, scénographe et plasticienne française dont l’activité s’est principalement développée à Prague depuis 2010 bien qu’elle travaille aussi sur différents projets plus largement en Europe. Son travail associe sa formation dans les arts plastiques à la danse contemporaine, en employant les outils de la composition graphique et sculpturale ainsi qu’une analyse détaillée du mouvement pour créer un travail chorégraphique complexe, point de rencontre entre approche très formelle du corps, mélange des types d’expressivité et de présence, travail approfondi de manipulation des objets scénographiques, tout en laissant une grande place à l’intuition, l’improvisation et au rire. Marie Gourdain a étudié le cinéma d’animation à L’ENSAD Paris (École nationale supérieure des Arts décoratifs) ainsi qu’à la VŠUP à Prague. Elle a reçu le prix Frédéric de Carfort (2011) et le prix de sculpture de l’ENSAD (2009) pour son travail de sculpture. En République tchèque, elle a travaillé dans le domaine du cinéma d’animation de 2010 à 2014. Ensuite, elle est retournée vers le théâtre et la danse. En tant que scénographe, elle a travaillé pour de nombreux chorégraphes entre 2012 et 2018. En parallèle, en 2015, elle intègre le collectif franco‐tchèque tYhle de théâtre physique et de danse, et débute sa démarche chorégraphique. Aujourd’hui Marie Gourdain a cinq pièces au répertoire du collectif : UN (2016) où elle performe aux cotés de Florent Golfier, LEGOrytmus (2017), Medúza (20218), Mu‑-‐Tation (2021) et Icarus (2021) créé dans le cadre du projet européen BeSpectAvtive. En 2020, Marie Gourdain a également suivi le programme de formation continue pour chorégraphe Édition Spéciale #4 au CND et a reçu la première bourse internationale Caroline‐Neuber‐scholarship de la ville de Leipzig pour son travail chorégraphique. En 2021, elle crée la compagnie Matière Mobile à Lyon et se réimplante en France. En 2022, elle crée Seismic en cocréation avec Felix Baumann entre la France, l’Allemagne et la République tchèque. Son travail est présenté sur de nombreuses scènes ou festivals internationaux.
mariegourdain.net
matieremobile.com
Coefficient inconnu
Coefficient inconnu est une pièce de danse contemporaine pour cinq interprètes qui cherche à décomposer l’instant du choc afin de le dérouler dans le temps, le jouer et le rejouer, le retourner dans tous les sens afin d’en dévoiler l’enchevêtrement et d’en faire émerger la beauté et l’horreur. Le moment où les forces opposées se rejoignent pour créer une seule matière : puissance/peur, contrôle/hésitation, persévérance /abandon, rébellion /sidération, un mouvement qui entraine et l’autre qui fige. Créer une danse contrastée, la saccade et le flux, l’esthétisme et l’émoi. Marie Gourdain s’intéresse ici à la coexistence des contraires. Au moment où ça lâche, où ça nous pète à la gueule, quand le raisonnable n’existe plus ! À l’absurde. Elle veut entrechoquer les matières dansées ! Mêler le motif de la violence avec celui de la douceur, celui de l’aveuglement et celui de la révolte. C’est-à-dire d’un côté un travail qui se concentre sur le geste et la posture, posant un accent sur la forme et d’un autre, un travail très expressif, connecté à l’émotion, activant une physiqualité fluide et dynamique.
